- Escuela rural
- Minería israelí en suelo catalán
- Festival Risas Refugiadas
“Hemos reunido en este primer fanzine una serie de recetas y recomendaciones para ciertos padecimientos, con el uso de plantas medicinales, especias y aceites. Estos conocimientos son avalados sólo por la tradición y su mantenimiento es posible gracias al sostenimiento de la práctica y el relato oral. Estos saberes han sido compartidos por yerbateros, yuyeras y una médica ayurvédica, con apoyo bibliográfico de investigación.”
Las gemelas Arc y Cisi se crían en los arrabales de Chillicothe, Ohio, cerca del río y a la sombra de la gran fábrica de papel que da de comer a la ciudad. Viven con su madre depresiva y con su glacial tía Trébol, ambas drogodependientes. Arc, la pequeña arqueóloga de la familia, se pasa el día cavando en busca de puntas de flecha, huesos de dinosaurio y de lo que sea que su madre perdió hace tiempo. Cisi elabora catálogos de bulbos y pedalea entre los narcisos de la granja de su querida abuela Asclepia, único asidero emocional de las niñas. Ella es quien les repite, una y otra vez, que luchen por permanecer en el lado bonito del mundo.
Pero no hay imaginación suficiente ni bicicleta lo bastante rápida para esquivar los precedentes familiares, decididos a arrastrar a las pequeñas al lado salvaje de la vida. Allí están también Harlow, Jueves, Violeta, Nell Salvia e Indigo. Madres solas, prostitutas y toxicómanas. Mujeres que no le importan a nadie, y mucho menos a la policía, cuando sus cuerpos empiezan a aparecer, uno tras otro, flotando en el río.
Elegíaco, áspero y hermoso, este nuevo country noir de Tiffany McDaniel está inspirado en los casos reales sin resolver de Las Seis de Chillicothe, seis mujeres asesinadas en esa localidad de Ohio en 2015.
Este ensayo propone una relectura de la obra lemebeliana como expresión de la Transmodernidad y como reflejo de la constante necesidad y deseo de oponerse al orden estructural impuesto por el conformismo, en primer lugar, el de la dictadura de Pinochet.
La obra de Lemebel representa una evidente declaración de militancia política en la que se juntan, sin solución de continuidad, el arte, la literatura y la comunicación cotidiana de su actitud hacia la realidad social que le rodeaba.
«Nunca fui reina de ninguna primavera» Pedro Lemebel
«Eduardo Romero nos ofrece un instante de verdad absoluta, despojada de artificios. Un relato certero e implacable con el que nos abre la puerta a un microcosmos de gestos que se repiten, de odiseas cotidianas, de días idénticos a otros, y nos enfrenta a su fragilidad y su crudeza». —Elvira Valgañón
«Una emocionante historia sin adjetivos: una pura descripción minuciosa y atenta de operaciones físicas en torno a un cuerpo que, al mismo tiempo, a través de esa atención, se vuelve indispensablemente humano». —Santiago Alba Rico
«Qué contención, qué conocimiento de causa, qué capacidad para ir al relato de los cuidados, de los hechos, sin una sola brizna superflua. Es bien duro y hermoso, la vida misma». —Carlos Barral
Una mujer y un anciano.
Juntos recorren un día, en una especie de baile a cámara lenta.
*
Dice la madre del editor que «nadie sabe lo que es esto hasta que te toca».
Eduardo Romero ha escrito un texto que en realidad es un agujero por el que se puede ver el minuto a minuto de un anciano y la mujer que lo cuida. Un pequeño libro —más que necesario— que nos permite hacernos cargo de una de las cuestiones más acuciantes de nuestro tiempo.
[...] Un anciano y un sueño apacible. Durante las diez, doce o hasta catorce horas en las que permanece dormido, el viejo respira acompasada y silenciosamente. Solo muy de vez en cuando emite un breve y estrepitoso ronquido. A veces se le abre la boca y entonces su aspecto resulta entre cómico e inquietante. Ella mira esa abertura entre los labios y por momentos recuerda el juego de la rana, quiere lanzar una ficha a ver si acierta y la rana se la traga. Otras veces esa boca abierta le trae recuerdos de las agonías que ha presenciado a lo largo de su vida, y entonces la escena ya no le hace ninguna gracia. [...]
El mito del movimiento y de la movilidad es clave en el capitalismo actual. Pero esa movilidad es un producto creado y construido, mercantilizado e ideologizado. José-Luis Anta Félez arranca este viaje crítico observando al automóvil —Santo Grial de este capitalismo—, destripando aviones, habitando estaciones de autobuses, indagando en las mochilas de los peregrinos a Santiago de Compostela, caminando por las calles de Ciudad de México. Pero Anta Félez también tienen en cuenta al ser humano, la parte más molesta del sistema capitalista y el factor por donde le han venido —y le vienen— sus mayores quebraderos de cabeza. El libro se articula en capítulos temáticos dedicados al automóvil, el avión, las estaciones de autobuses, la mochila y el paseo.
El panfleto de Sexby es uno de los textos más famosos producidos por la revolución inglesa que tuvo lugar entre 1640 y 1660. Es, tras las obras de Maquiavelo, La Boétie y algunos otros, un clásico de la crítica de la dominación. Su originalidad radica, en primer lugar, en el hecho de estar explícitamente dirigido, al contrario que sus precedentes, contra un tirano con nombre y apellidos, al que se incita a dar muerte sin contemplaciones y por cualquier medio disponible. [...]
[de la presentación, atribuida a Guy Debord]
Este clásico de la crítica social, que no ha perdido ni un ápice de su vigencia y que fue reivindicado a finales del siglo xx por el ambiente situacionista, es prácticamente desconocido en nuestra lengua; hasta donde nosotros sabemos, se encontraba inédito en España, aunque ha sido editado recientemente en Costa Rica.
Traducido por Diego Luis Sanromán, es para nosotros un gusto inmenso darlo a imprenta.
[...] Debemos, pues, considerar que el fin por el cual los hombres entran en sociedad no es meramente para vivir, algo que bien podrían hacer dispersos como otros animales, sino para vivir felizmente, y además para vivir una vida que responda a la dignidad y la excelencia que son propias de su especie. Fuera de la sociedad tal felicidad no puede alcanzarse, pues por separado somos impotentes y defectuosos, y tan incapaces de procurarnos las cosas necesarias u ornamentales como lo somos de defenderlas y mantenerlas una vez las hemos adquirido. Nos asociamos para remediar esos defectos, pues lo que no podemos mantener y gozar aisladamente, sí somos capaces de hacerlo juntos gracias a los beneficios compartidos y la ayuda mutua. [...]
Grabaketa eta nahasketa: Ander Barriuso Muñoa (Elektrika Grabaketak) SHOT! estudioan
Masterra: Iñaki Bengoa SHOT! estudioan
El marxismo abierto es un conjunto de pensadores marxistas críticos y heterodoxos que cuestionan el socialismo de Estado y la política de partidos, haciendo hincapié en la necesidad de apertura a la praxis y a la historia mediante un método antipositivista basado en la «reflexividad práctica» de los conceptos de Karl Marx. La «apertura» en el marxismo abierto también se refiere a una visión no determinista de la historia en la que se pone en primer plano la imprevisibilidad de la lucha de clases. Su carácter es pues muy antiestructuralista, tanto en su forma marxista-leninista como en la althusseriana, y se solapa significativamente con algunas es- cuelas del posmarxismo. A menudo (aunque no siempre) se alinea con el marxismo humanista y el comunismo libertario o de izquierdas.
Las fuentes del marxismo crítico y abierto (a veces llamado «corriente cálida del marxismo») son muchas, desde el retorno de György Lukács a las raíces filosóficas del pensamiento de Marx, hasta el comunismo consejista, la Nueva Izquierda, elementos del autonomismo y el situacionismo y también la Neue Marx-Lektüre [Nueva lectura de Marx] de la Alemania de los setenta. Hegel suele ser el hilo conductor de estas tendencias.
Las afinidades intelectuales con el marxismo autonomista fueron especialmente fuertes y llevaron a la creación de la revista The Commoner (2001-2012) siguiendo la estela de las anteriores revistas del marxismo abierto como Arguments (1958-1962) y Common Sense (1987-1999). En las décadas de 1970 y 1980, los debates sobre la separación de lo económico y lo político en el capitalismo se desarrollaron en el grupo de trabajo Kapitalistate y en la revista Capital & Class de la Conferencia de Economistas Socialistas, involucrando a muchos de los teóricos del marxismo abierto e influyendo significativamente en su desarrollo teórico. La revista Endnotes se refiere a sí misma como influenciada por el Marxismo Abierto.
Testigos y protagonistas en 15 países de la región relatan cómo el fenómeno punk torció sus historias personales e impactó en su cultura y sociedad, haciendo la visceral denuncia de todo lo que estaba (y sigue estando) mal, y además, su desesperado intento por vivir de una manera diferente.
Compilación: Rafael Uzcátegui
Prólogo: Guillermo Mármol (Santa Inocencia)
Descansé tendido al sol bajo un árbol fuí sombra a mediodía cantar sin conocer palabras poéticas libres, creativas desde allí, desde otra estrella…
Amor y libertad. Poemario póstumo de Thaï de Arriba Ortuño (1979-2022)
Recorriendo las calles ofrecía y repartía sus poemas, frescos, reflejando la libertat que tanto amaba.
Su simpátia y amabilidad empatizaba con las gentes. Así se convirtió en “El Poeta del Raval”.
Esta obra nos ayuda a comprender la magnitud de la tragedia que se vivió en 1939 y que se cebó especialmente en las mujeres y hombres del anarquismo y el anarcosindicalismo, que fueron capaces en 1936 de ganar al ejército y al fascismo y empezar a construir el sueño de la revolución.
Por ello, al terminar la guerra en 1939, el fascismo franquista se cebó con aquellos combatientes y truncó tantas vidas como pudo. Tanto que, todavía hoy, 84 años después, muchas de esas vidas permanecen en el silencio de las cunetas de cada pueblo de España, sin demandar aún a los asesinos.
En definitiva, el objetivo es, recuperar el nombre y la identidad de cada persona que, en los tiempos oscuros del franquismo, tuvo la dignidad de luchar contra la ignominia de un sistema corrupto, represor, y asesino, cuando toda España era una cárcel. Hubo quien no aceptó ese régimen político opresor y plantó cara a la mentira del sistema.
Y para que las mujeres y hombres que vieron truncados sus sueños, de un mundo mucho mejor, entre iguales, no pierdan su identidad, rescatamos aquí una pequeña parte de su historia.
Para que se sepa, el nombre y apellidos de generosos y cautivos anarquistas, no queden en el olvido y podamos recuperar su historia, que es la historia de un pueblo que luchó por la libertad.
QUE SU NOMBRE NO QUEDE EN EL OLVIDO
Edición en cassette del EP del mismo nombre. Tercer disco de esta banda catalana de anarco punk que editan trece sellos independientes diferentes. Canciones en catalá en la misma onda de los anteriores discos, cañeros y directos.
Iruñeako ska talde honen seigarren diska. Ska, reggaea eta skinhead reggaea jorratzen dute berriz ere. Banda Bassottiren kolaborazioa izan dute "La Muralla" abestian eta berriz ere Garate estudioetan grabatu dute.
La novela es un descenso a los infiernos del comisario de la Dirección General de Seguridad Luis Pavón; un policía ambicioso, morfinómano, lector de Baltasar Gracián y facha. Muy facha, hasta el punto de considerar que Franco era un papanatas y un maricón. La caída comienza con su expulsión del Cuerpo en los estertores de la dictadura de Primo de Rivera justo antes de ser ascendido a comisario-jefe. Desde entonces su obsesión es recuperar su prestigio y su puesto en la DGS, pero en el camino irá encontrando obstáculos y enemigos reales e imaginarios. Su particular catábasis se entrecruza con el declinar del segundo protagonista de la novela: el inspector Larousse. Este policía, maestro de Pavón, es todo lo contrario de su discípulo: desclasado, humanista, vegetariano, anticlerical, espiritistaà La corrupción, la hipocresía y la miseria del mundo que le ha tocado vivir le pesan demasiado, aunque se resiste a caer en el cinismo. Estos son los dos principales personajes de una novela que, de forma intercalada, transcurre entre 1911 y 1940. En su conjunto presenta un retrato social, grotesco y disparatado
Madres que cuentan presenta 16 entrevistas a destacadas escritoras del campo literario hispanoamericano que en los últimos años han publicado obras que han hecho de la maternidad el eje vertebrador de sus relatos. En estas páginas, reflexionamos con laudia Piñeiro, Lola López Mondéjar, Gabriela Wiener, Mar García Puig, Katixa Agirre, Silvia Nanclares, Ariana Harwicz, Eva Baltasar, Pilar Quintana, María Llopis, Mónica Crespo Jazmina Barrera, Daniela Alcívar Bellolio, Karmele Jaio, Rosario Izquierdo y Margarita García Robayo, sobre la relación entre crear y criar, la creación literaria y la maternidad, explorando las complejidades que acarrea enfrentarse al relato materno en una tradición cultural que lo ha invisibilizado de tal modo que, a pesar de haber existido siempre, ha sido sistemáticamente ignorado. La literatura, y el arte en general, ha construido una tradición (con sus obras canónicas, sus rupturas y sus desacuerdos) que ha desdeñado las voces de las madres.
ORIÓN era un sueño inalcanzable. Una versión a la que encaminarse. La intuición abierta, unos cuantos botes de pintura, un escritorio, un mogollón de música y .... poco más.
Con su pluma y la ayuda de modelos, así como con las fotografías de Cristina del Barco, la autora va por ahí dando recitales y haciendo exposiciones, mezcla de arte audiovisual, poesía y prosa urbana.
Quinta edición ampliada y mejorada de esta obra que va camino de convertirse en uno de los best sellers de esta humilde editorial.
Tras varios años de documentación sale a la luz este extenso libro editado por DDT Banaketak y Ediciones Sin Gluten. Un total de 410 páginas salpicadas de imagenes, anécdotas y recuerdos para varias generaciones. Mierdas de Bizkaia se divide en 20 capítulos, cada uno de ellos dedicado a un pueblo de Bizkaia excepto el último, dedicado a personas que vivieron la escena vizcaína desde fuera de los grupos musicales, tales como locales, periodistas musicales, etc, (Pablo Cabeza, Bolo, Gaueko, Bilboko Gaztetxea, etc), con un total de 64 entrevistas."Mierda de Bizkaia" da a conocer todas esas bandas que estuvieron en la segunda fila desde el año 1977 hasta 1989, al rebufo de las bandas mas emblematicas de la época como pudieran ser La Polla Records, Eskorbuto, etc. Bandas que grabaron alguna maqueta, pero que por diferentes motivos nunca llegaron al paso de grabar un disco.091, Amonal, Audiencia Nacional, Corrupción, NPI, Nueva Religión, Skakeo, Komando Batikano, Zurrapak, Pleonakis Plekton, Sarraski, Stropicio, Niko MCD, Banko de Esperma, Mierda Radioaktiva, Deskonzierto y muchas más...Escucha todas las maketas en mierdadebizkaia.bandcamp.com.MIERDA DE BIZKAIA - vvaa by MIERDA DE BIZKAIA y sus grupos punks maketeros 77-89
Edita y distribuye DDT Banaketak.
Aidoo habla de vidas en las que no hay dulzura, no hay tregua: la pobreza, las malas cosechas, la enfermedad y la muerte marcan la vida de muchas de las protagonistas. Sus maridos son infieles o maltratadores, irresponsables y egoístas. Los ‘peces gordos’ no tienen ningún reparo en utilizar como juguetes sexuales a mujeres jóvenes, que a su vez están dispuestas a venderse en el turbio mercado del sexo […] — Del prólogo de Marta Sofía López
—En este caso —retomé la conversación—, ¿qué va a pasar con Kwesi?
—¿Qué va a pasar con él? —preguntó sorprendida—. No hay problema. Puede que me manden entregárselo al padre.
—¿Y lo harías?
—No, desde luego que no.
—¿Y podrías quedarte con él si el padre insistiera?
—Bueno, lo pelearía. Mi hijo es el hijo de su padre, pero pertenece a mi familia.
Me quedé allí sentada escuchando aquellas referencias a costumbres antiguas de las que yo no sabía nada.
De la escritora africana Ama Ata Aidoo, autora también, entre otras obras, de "Nuestra hermana Aguafiestas", también disponible en este catálogo.
Silver Surfing Machine, desde Bilbo, desarrolla experiencias sonoras abiertas, basadas en las ventajas rítmicas del Krautrock, la ética del Punk, el espíritu del Garage Rock, la electricidad visceral y la intensidad expresiva, en la tradición exploratoria de visionarios como 13th Floor Elevators, Velvet Underground, Stooges, Can, Hawkwind, Mission of Burma, Spacemen 3 o Moon Duo
«Mujeres Libres» es sin duda una de las organizaciones más extraordinarias e importantes del siglo xx en el territorio español. Constituida en el seno del movimiento libertario en 1936, abogaron por la unidad de las mujeres de la clase obrera para luchar por su emancipación. El objetivo, acabar con la triple esclavitud: esclavitud de ignorancia, esclavitud de mujer y esclavitud de productora. Impulsoras de la Revolución Social y constituidas en agrupaciones locales, Mujeres Libres elaboró un extenso programa para la capacitación y concienciación de las mujeres de la clase trabajadora y pobres. Y «aunque el número total de agrupaciones de Mujeres Libres está aún por descubrir» -nos dice la autora-, en el presente trabajo podremos encontrar una a una; un total de 166 agrupaciones de Mujeres Libres repartidas por toda la zona republicana. Esta es, luego del pionero trabajo de Mary Nash, la cifra más exacta que se ha alcanzado hasta nuestros días.
Las transformaciones agrarias del XVIII y XIX, la liquidación de la economía precapitalista, campesina y tradicional, así como los lazos de solidaridad y afiliación primaria de las comunidades rurales; las migraciones con el horizonte de una proletarización con salarios al límite de la subsistencia, y la consiguiente necesidad de perpetuar día tras día su condición de asalariados; el estigma de género sobre las mujeres, sin autonomía, ligadas al control patriarcal en la casa y la sociedad en conjunto, cuyas iniciativas para ganarse la vida terminaban en el prostíbulo o en la vivienda de un burgués de sirvientas; impedidos, enfermos, locos, excluidos como los gitanos o de espíritu libre como los vagabundos impenitentes que no solo no pueden trabajar, sino que lo rechazan visceralmente; o sencillamente los caprichos de la corte o del gobernador local de turno para la organización del buen gobierno (policía) de la ciudad. Realmente es un monstruo, un monstruo indestructible que puebla las sociedades de la Modernidad, siempre atento, al acecho...y perseguido.
El capitalismo ha entrado en fase de crisis terminal. El agotamiento y contaminación de la biosfera, el estancamiento de los salarios, la crisis del Estado de bienestar, la inmiseración de las periferias del planeta, incluso la reciente pandemia y la generalización de los problemas de salud mental, son solo algunos de los síntomas de esta situación de agotamiento. A pesar de esta tendencia, y de su negación por parte de gestores y solucionadores de todo tipo, vivimos en una sociedad que dispone de pocos recursos intelectuales y políticos para hacer frente a esta crisis. Lo que en este sentido nos propone Corsino Vela es un diagnóstico del capitalismo a partir de las contradicciones y los límites objetivos inherentes al propio desarrollo del modo de reproducción social capitalista, como son el agotamiento paulatino de la rentabilidad del capital, el aumento de las actividades improductivas, el incremento de los costes de la reproducción social o el carácter cada vez más excedentario de una proporción cada vez mayor de la población del planeta. Al mismo tiempo, Corsino apunta a las dificultades políticas que enfrentamos y que resultan manifiestas en la producción de una subjetividad consumista, ensimismada y dependiente, lo que sin embargo no debería excluir la posibilidad de su eventual autoconstitución como sujeto antagonista, dentro del inevitable conflicto que la relación social capitalista entraña.
En la línea de quiebra se puede leer como el tercer volumen (tras La sociedad implosiva y Capitalismo terminal) de la trilogía que Corsino Vela dedica al análisis del colapso de la «civilización» capitalista.
LA FURIA: Reedición 30 aniversario
Tienes en tus manos la versión en vinilo de esta mítica cinta que apareciera en el post-NO92 del pasado siglo; una cassette que forma parte de la banda sonora de nuestras vidas. Cerrando los últimos flecos de esta reedición por el 30 aniversario –sentida como especial–, tratamos de poner en orden algunos detalles de este trabajo, con la intención de refrescar la memoria de quienes disfrutásteis las canciones en su momento, así como situar un poco a quienes las descubren ahora. Escuchar a The Clash con las letras adaptadas al castellano y entender unos mensajes que apenas intuíamos por nuestro mediocre inglés, hizo que llegáramos incluso a apreciar más estos temas que los originales. Sin duda los textos suponian un interesante valor añadido en aquella relectura del cancionero de los londinenses. A partir de las letras que cuidadosamente tradujo Juan Manuel Ibeas en el libro de Sagrario Luna ‘The Clash’ (Ed. Catedra 1988), los Maniática, JaviChispes, Pakote y Txispín revisitaron y adaptaron unos textos para conectarlos acertadamente con nuestro contexto más cercano, con guiños a las luchas sociales y debates del momento: post-92, Maastricht y el nuevo proyecto europeo, la efervescencia de las radios libres, la insumisión,…
Unas letras por desgracia tan vigentes hoy como lo fueron en los 70 o en los 90: explotación laboral, miseria generalizada, violencia imperialista, justicia burguesa, control social, drogas alienantes, manipulación informativa, recuperación mercantil de cualquier clase de disidencia, cárcel y asesinatos… Un panorama desalentador y un sometimiento cada día más técnico y refinado, que nos obliga a prepararnos más y mejor para plantear la batalla si no queremos quedarnos en la simple resistencia virtual, o entregarnos con fe pseudoreligiosa a los cantos de nuevos partidos y líderes que nos venden una moto. Moto que ya demostró no arrancar hace ya demasiado tiempo. Insistimos en esa vigencia de las letras: cuando las lees o vuelves a escuchar las canciones, resulta inevitable conectar con nuestro presente. Escuchando ‘Seguro hogar europeo' no podemos evitar pensar en la actualidad del infame y perverso proyecto europeo, así como en el drama de las personas refugiadas. Oyendo ‘Aburrido de los USA’ sentimos el peso cansino de ese protagonismo y dominio de los Estados Unidos –lo vimos con los Bush, Obama, Trump, Biden....–. Pinchamos ‘Alguien cayó muerto’ y nos vienen a la mente casos cercanos como la muerte de Juan Andrés Benítez, gay asesinado por agentes de los Mossos en el Raval de Barna (2013); como Patricia Heras “suicidada” a partir de un desquiciante montaje policial (2011); como Pedro Álvarez, asesinado por un policia en L’Hospitalet (1992); y como tantas otras personas anònimas caidas muertas en la deriva impune de nuestros dias. Son solo pinceladas de esa validez para conectar con nuestro presente. Seguro que tú encuentras otras.
"Un número más, 124 páginas. Entrevistas a Upright Citizens, Accidente, Perlata, Nightwatchers, Systema, Gatzara, Burnincat y Tatxers. También dos de muy especiales a la Comunidad Palestina de Catalunya y a Joan Català (último maqui anarquista). Una nueva entrega de la sección “LAS BATALLICAS DEL ABUELO” con un artículo titulado “De la sacarina al goma2 en no tan cómodos plazos” y una nueva sección titulada “LA PENÚLTIMA ESCENA” con un debate sobre si el punk se está despolitizando o no. Un reportaje sobre “El Ruso” que nos ha pasado nuestro amigo Genís y las habituales “ALTERNATIVAS REALES AL CAPITALISMO” con el Ateneu Popular La Boira, Pobles Vius y Aturem el HardRock, la “ZONA CRÍTICA”, “RELATOS ÁCRATAS”, «ASÍ SE HIZO» (Anti-Régimen), «CONCIERTOS MEMORABLES DE OTRA ÉPOCA«, entre otros. Además, esta vez, estamos muy contentas porque el SILENCIO TÓXICO traerá un SUPLEMENTO ESPECIAL de “COCINA Y PUNK”. La habitual sección de recetas y discos punk, ha pasado a ser otro fanzine en formato A5, con un montón de recetas veganas que ha preparado nuestra amiga Lidia y una buena lista de bandas para escuchar. ¡Nos hace mucha ilusión esto! En definitiva, estamos muy satisfechas de cómo ha quedado este nuevo número, pero no olvidemos ni un momento toda la mierda que nos rodea y que estamos viendo un genocidio televisado y no se detiene! Por eso, aunque sea poco significativo lo que podamos hacer desde un fanzine, hemos entrevistado a la Comunitat Palestina de Catalunya y lo hemos plasmado en la portada y contraportada. ¡Basta ya!"
Formato hau biniloa (LP) da , baina beste formato batzuetan ere badago: cd eta k7a.
Kanta guztiak: Nakar
Jone Laspiur: ahotsak
Xalba Ramirez: programazioak, sanplerra, sinteak, ahotsak
Jokin Azpiazu: programazioak, sanplerra, sinteak, ahotsak
Andoni Olaetxea: gitarrak, ahotsak
2024ko udaberrian grabatua
Ahotsak Lera estudioan Haritz Leterekin
Gitarren grabaketa, gainontzeko grabaketak eta nahasketak Gakobeltz Hit Faktorian, Joseba Baleztena eta Miren Narbaizarekin.
Masterra: Estanis Elorza, Doctor Master
Ilustrazioak: Joan Manel Pérez
Diseinu eta maketazioa: Irune Jaio (labeltxi)
Zuzeneko soinua: Jon Iriarte
MGGDPn ahotsak: Txago kolektiboa.
Letrak: Nakar, Punk y Cursi, James Baldwin, bell hooks, Buenaventura Durruti, Mark Fisher, Hunkigarristak eta bestelako nostalgiaren piromanoak.
Munduko antiepelistak, batu gaitezen!
Este libro es un manual para entender el conflicto palestino-israelí, principalmente en sus claves históricas pero también en sus claves sociológicas, geopolíticas y, por su puesto, humanitarias. Tras un prefacio en el que se cuentan las circunstancias en las que hace unos años se escribió el texto y unos necesarios mapas para ubicar geográficamente la zona, se presenta una introducción que avanza buena parte del contexto histórico y que ayuda a resolver muchas de las dudas más comunes sobre el conflicto.
Luego el grueso del libro va desgranando cada una de las etapas transcurridas en la zona, siempre haciendo hincapié en las diferentes formas de resistencia noviolenta palestina, hasta llegar al Genocidio de Gaza en 2023. Se añade un capítulo sobre derechos humanos previo al conflicto, y varios anexos: uno con una cronología, otro con un glosario y finalmente otro sobre las claves geopolíticas del último año, que enmarcan el ataque de Israel a Gaza como el culmen de un proceso de apropiación que se produce en un momento determinado.
En la última década, la Ertzaintza ha adoptado tecnologías avanzadas para una mayor vigilancia, con un enfoque más predictivo, mediante inteligencia artificial, algoritmos, intervención de las comunicaciones, identificación biométrica o sistemas de videovigilancia de vanguardia. Este tipo de técnicas generan un impacto significativo en los derechos humanos y las libertades civiles, como se evidencia en varios informes emitidos por diferentes instituciones. Dicha modernización se está llevando a cabo de la mano de gigantes de la industria privada de la vigilancia, a menudo a través de influyentes firmas de consultoría, y con numerosos casos de puertas giratorias de cargos políticos vascos y españoles. Este trabajo busca arrojar luz sobre el desarrollo tecnológico de la policía vasca y su opacidad.
De la mano del conocido y reputado criminólogo y periodísta de investigación Ahoztar Zelaieta.
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