Recopilatorio de bandas D.I.Y. de Bilbo editado por DDT Banaketak. Un reconocimiento a todas nuestras bandas locales que siempre han apoyado la cultura alternativa y subversiva para hacer las cosas. Este sería el quinto volumen dedicado a bandas nóveles y no tan nóveles dando así una misma oportunidad a todas. En este disco se encontrarán sonidos cercanos al punk como metal punk, punk rock, pop punk, synth punk y otras estilos inclasificables. Entre ellas encontramos música tanto en euskera como en castellano con la pecularidad de que todas son inéditas para la ocasión. Las bandas que han participado son: Motorastola, Gurs, Nuevas Formas de Miedo, BIlintx, Aihotz, DIfuntos Telaraña, Gonorriaga, Arakil, Helltzales, Shöck, 1991, Mármol, Ectoplasmas y Uger.

Fernando está preso y en 2020 cumplirá 19 años consecutivos malviviendo en módulos de aislamiento. Con toda probabilidad, al menos desde la supuesta muerte de Franco, esos 19 años le hacen ostentar un siniestro record.La deshumanización del regimen de aislamiento no hace  menos humanos a quienes lo sufren, si no a quienes lo ponen en práctica, lo permiten o lo ignoran."Todo lo que cuento es verdad, aunque igual no pasó tal y como lo cuento"

Banda de post punk alicantina.Segundo larga duración esta vez con la participación en la edición de DDT.

Esta es la crónica y el pensamiento de decenas de movimientos revolucionarios ligados al cristianismo durante los últimos dos milenios. Gentes que entendían y practicaban de forma comunalista y antiautoritaria el mensaje de los evangelios y que intentaron construir y vivir un mundo mejor, pagando en muchos casos sus supuestos pecados con la tortura y la muerte. Desde los primeros cristianos insumisos a Roma y liberadores de esclavos, hasta los mas recientes anarcocristianos latinoamericanos, pasando entre otros por San Francisco y su antiespecismo, o los oneidas y su igualdad de sexos. Historias condenadas a la hoguera y al olvido por parte de las iglesias cristianas oficiales, aliadas con los distintos poderes y gobernantes a lo largo de los tiempos, pero que influenciaron en los actuales movimientos revolucionarios y fueron en algunos casos las primeras experiencias revolucionarias conocidas.

El "intercambio de mujeres" es un concepto seductor y vigoroso. Es atractivo porque ubica la opresión de las mujeres en sistemas sociales antes que en la biología. Además, sugiere buscar la sede final de la opresión de las mujeres en el tráfico de las mujeres antes que en el tráfico de mercancías. Desde luego también hay tráfico de hombres, pero como exclavos o campeones de atletismo, siervos o alguna otra categoría social catastrófica.

Primer trabajo de esta banda bilbotarra, coeditado entre DDT Banaketak y Shympony Of Destruction de Bretaña. Sonido oscuro con diferentes referencias que van desde el post punk a toques más ruidosos cercanos al hardcore. Mantiene una estética de presentación muy cuidada al estar todo el arte en serigrafía y una explicación del porqué del nombre Gurs. La temática llevada a cabo en este Ep, trata sobre la crítica al desarrollo del capital y la social democracia, animando en otras a matar la apatía y cuidar a nuestra gente entre rejas.

Debut de esta gente andaluza que le dan al punk con algunos toques dark y post. O sea, punk con algún ramalazo gótico y que vienen de la escuela sevillana que tantas alegrías nos da últimamente (Doctrina, Tentáculo, etc...). Al frente una voz femenina algo melódica pero sin pasarse. Vienen del Do It Yourself y eso se nota en el elenco de distris alternativas que se han sumado a este trabajo, nuestro humilde colectivo entre ellas: Tormenta de Ideas, Malmai Recs., Colilla Recs., Andalucía Über Alles, Producciones Tudancas, Frontal Distribución, Malditos Vinilos..... Además la portada de este 7 pulgadas ha sido realizada mediante serigrafía a dos tintas, lo cual le da un toque bastante elegante a la presentación del trabajo. Edita y distribuye DDT Banaketak.

La raza no es solo un medio para dividir a las clases trabajadoras asalariadas ?el argumento marxista ortodoxo?, sino también el medio a través del cual el capitalismo implementa y gestiona las contradicciones entre asalariados y no asalariados, poseedores y desposeídos, ciudadanos dotados de derechos liberales y poblaciones trabajadoras ?no libres? desde esclavizadas hasta indocumentadas. Esto significa que el racismo no se puede reducir a un legado del pasado, sino que se regenera continuamente, adquiriendo nuevas formas, a partir de las divisiones del trabajo dispersas por todo el mundo y de las luchas que se enfrentan a ellas. En vez de la intersección de identidades u opresiones, la de movimientos; en vez de una jerarquía de opresiones, la apertura a otras luchas manteniendo la especificidad de la propia. Así entendido, lo que algunos todavía insisten en llamar ? políticas de identidad? no fragmenta la lucha de clases sino que la radicaliza.

"El mar no es un paisaje. Es la experiencia de la eternidad, de la vida y de la muerte.Un sueño metafísico".  Thomas Mann El fotolibro es un homenaje a mi abuela Isidra.Trata de su vida. Y su muerte. La memoria. Y el mar como metáfora de todo eso y mas cosas.

«Nnu Ego se preguntaba en qué se había equivocado. La habían educado en la creencia de que los hijos la convertían a una en mujer. Había tenido hijos, nueve en total, y afortunadamente siete de ellos estaban vivos, cosa de la que no podían presumir muchas mujeres de esa época. La mayor parte de sus amigas y compañeras habían enterrado más hijos de los que conservaban vivos; su dios había sido misericordioso con ella. Pero, ¿cómo iba a saber que, cuando crecieran sus hijos, los valores de su país, de su pueblo y de su tribu cambiarían tan drásticamente, hasta el extremo de que fuera posible que una mujer con muchos hijos tuviera que afrontar una vejez en soledad y, quizás, una muerte miserable, como una mujer estéril?». En la narrativa de Buchi Emecheta y de sus contemporáneas, como la ghanesa Ama Ata Aidoo y la senegalesa Ken Bugul, la experiencia de la maternidad y la exploración de la figura de la madre se convierten en un aspecto central que permite reconocer el papel fundamental de las mujeres en la transformación histórica de las sociedades africanas desde la colonización hasta la actualidad.

Tras su periplo por la política, Andeka Larrea (Bilbo 1972) regresa con una nueva obra en la que hace balance de una década en la política vasca (y estatal). El autor de "Bilbao y su doble" (Gatazka 2007) y "Euskal Hiria" (Ex Proiektuak 2012) nos trae en esta ocasión una crónica del devenir político vasco que comienza con el fin de la lucha armada de ETA y con el movimiento 15M en Euskadi, que continúa con el nacimiento de Podemos-Ahal Dugu y que llega hasta nuestros días, con una pandemia y un espacio de izquierdas que aún está tratando de definirse. Entre medias los tiras y aflojas entre las distintas familias políticas vascas, entre la misma gente que forma parte de Ahal Dugu (Podemos Euskadi) y entre los militantes vascos y su matriz en Madrid, una matriz que nunca acabó de comprender bien la realidad vasca, a pesar de haber realizado gestos que nunca antes habían hecho otras formaciones políticas de ámbito estatal. Una crónica política de la última década contada por alguien que participó desde dentro en ese sector de la izquierda.

Punk rock en la linea de sus anteriores trabajos. Sonidos que pueden ir de Berri Txarrak o pinceladas de Husker Dü con un poso permanente a los bilbainos Elfo Negro.9 canciones en euskaraEdita DDT Banaketak y Sua Industry

La división sexual capitalista y sus respectivas asignaciones no son cuestiones que deben superarse en el curso de la revolución, sino una fuente de dicha superación. Nos aproximamos a las nociones de sexo y género, e intentamos relacionarlas con la división sexual en esta sociedad, buscando seguir profundizando respecto de las formas en que el Capital articula e interviene sobre las diferencias. A su vez, nos proponemos una crítica de los enfoques predominantes sobre estos temas para aportar a las luchas en curso.

Escalantes es una invitación a la reflexión sobre qué es la escalada que nos rodea, la escalada que habitamos. Un breve ensayo sobre la escalada desde una perspectiva feminista. El resultado de las sensaciones que llevaba la escritora María Francisca con muchas ganas de sacar y compartir. El resultado de una investigación acompañada de las experiencias y vivencias de las personas que han participado en en ella con sus narrativas.

Una invitación a continuar cuestionando si la escalda que practicamos es la que realmente queremos practicar, poniendo en el centro que la identidad que nos define está totalmente atravesada por esta práctica (y por muchísimos factores más, por supuesto). Más allá de encontrar una definición o una narración bucólica acerca de la montaña y sus aventuras, escalantes quiere indagar más allá del grado, la competición, el entreno... 

4ª Edición

Askatasun kontu serioa liburuak Linton Kwesi Johnson (aka LKJ), LKJren ibilbide poetiko eta musikala laburbiltzen dituzten 43 poema irakurtzeko aukera eskeintzen dizue, alta ,70. hamarkadan garatutako Dub Poetryren estiloa ezagutzeko aukera pareagabea izango duzue esku artean. Linton Kwesi Johnsonek, hitzen indarrarekin eta reggae musikaren laguntzarekin, garai horretako gizarte britaniarraren oinarriak astindu eta irauli zituen, arrazismoaren, injustiziaren, askatasunaren, langile kontzientziaren, sozialismoaren bandera haizeatuz, mundu hobeago, eder, justo eta zoriontsu baten bila. Liburuan, LKJren hitzak oinarrituz ilustrazio ezberdinekin hordituta dator, bateriaren kolpe hotsen eta baxuaren erritmoan maisutasunez eta maitasunez txirikordatutako irudiak, artistaren unibertso poetikoa-politikoa ulertzen ederki lagunduko gaituztenak. Pantx Liburuak eta DDT Liburuen elkar lana.

Banda bilbaina punk con voz femenina recordando a unos paralisis permanente pero a mas revoluciones.DDT Banaketak participa en la edición.

Lehen aldiz egiten den Euskal Herriko reggae taldeen bilduma dugu Reggaean Jarrai diska. Bertan auzolanez egindako lan polita ikus eta entzun daiteke.Alde batetik 14 musika taldeek egindako ekarpena, ekonomikoki 35 kolektibo babestutakoa, 5 grabazio estudio, 5 pertsona ezberdin nahasketak egiten, beste bat masterizazioan eta beste hainbeste egunkaria egiteko.Bai Lp honek barruko inserta eduki ordez 60. hamarkadan kokaturiko egunkari satiriko bat darama.Abestien aldetik euskal kultura eta jamaikarra nahastutako esperimentuak dira, taldeen erronka zen, euskal folkloreko abesti bat hartzea eta reggaera pasatzea eta esan behar da maisutasunez lortu dutela. Bitxikeri baten aurrean gaude orduan, lehen aldiz kolektiboak batu eta elkarrekin lan egiteko gogoak erakutsi dutenak.Reggaean Jarrai!

In girum imus nocte et consumimur igni es una película de Guy Debord rodada en 1978 y estrenada en el cine en 1982. Es la sexta y última película de Debord. La película de describe la sociedad de consumo y la alienación capitalista, poniendo en evidencia la condición de esclavos modernos. Además de ser una de las películas más críticas hacia la sociedad moderna, también relata algunas etapas de la vida de Debord, así que se puede decir que también tiene ciertos tintes autobiográficos. Debord puso múltiples condiciones a la productora Silmar Films para poder gozar de plena libertad a la hora de realizar la película. Las condiciones fueron aceptadas sin reparos por la empresa, no así por la prensa y crítica, que ya presentó una predisposición hostil incluso antes de la proyección del film. Años después, en 1990, Debord decidió publicar esta "Edición crítica" del texto de su película. Una manera de clarificar el mensaje de su obra frente al muro de incomprensión y de interpretaciones erróneas de las que fue víctima (aunque probablemente Debord no esperara otra cosa). El título latín es un palíndromo que significa : « Damos vueltas en la noche y somos consumidos por el fuego ». Este palíndromo fue utilizado posteriormente por Umberto Eco en su novela El nombre de la rosa (1980).

Segundo trabajo y primer vinilo de esta banda erandiotarra surgida de bandas como Trim, 28 Escupitajos y Bajo Axpe. Power trio oscuro y potente del estilo Killing Joke pero versioneando de forma muy elegante a The Jam. Gente veterana en la cultura del rock and roll bilbaíno que llevan tocando juntos más de quince años. Tienen un estilo muy personal que se sumerge dentro del post punk o la época más oscura de The Buzzcocks y aquellas bandas que eran una especie de eslabón perdido dentro del punk a finales de los setenta. Incluso pueden recordar en ocasiones a Hüsker Dü. La voz busca destacar con una reberb muy especial y la guitarra rellena todos los espacios que dejan las cuidadas líneas de bajo.Vinilo especial dada la calidad de su fabricación, ya que las tintas utilizadas son totalmente veganas, los plásticos son reutilizados y la energía utilizada atiende a criterios ambientales por lo que hace de todo esto un producto sostenible. Grabado en Bilbo, en los estudios Pookaah Sound sin truco alguno, con un sonido totalmente natural a como es la banda, muy primitiva. En resumen, un grupo que destila un estilo muy personal y difícil de calificar pero que conquista con su melodía, su naturalidad y su fuerza. Edita y distribuye DDT Banaketak.https://suaindustry.bandcamp.com/album/ectoplasmas-idem-sua010-12

Una de las bandas más interesantes (y no sólo en lo musical) del underground estatal fueron sin duda Vision Tunel. La banda zaragozana nos trajo viento fresco a la escena alternativa con una propuesta musical poco habitual en los espacios más okupis y gaztetxeros. La voz, unas veces dulce otras veces desgañitada, de Pepa, el talento de los músicos que la acompañaban y su fuerza en directo nos conquistaron a quienes andábamos en el "rollo" allá a principios de este siglo. No era de extrañar, teniendo en cuenta que por sus filas pasaron gentes de grandes bandas como Criatura, El Corazón del Sapo, Fuerza para Vivir, etc... Lo curioso del grupo fue que al igual que Los Panchos o Napalm Death, en su formación final ya no quedaba nadie de la primera época. Pero lo realmente inexplicable fue que dejaran sin editar un LP completo. Y no penséis que debido a que se separaran o algo así (de hecho continuaron unos cuantos años más y editaron algún otro trabajo), si no quizá porque pensaron que no había quedado lo suficientemente pulido, que podían aún hacerlo mejor..., a saber. El caso es que diecisiete años después, termina por fin esa suerte de clandestinidad a la que se forzó a esas canciones. Salen del limbo por primera vez en formato físico en una elegante edición en doble LP. Era de justicia. La primera placa nos trae los ocho temas inéditos de ese "disco perdido" y como excelente complemento la segunda rodaja nos trae su disco debut (editado en CD en 2003), por primera vez en formato vinilo. El post hardcore, el post-rock. el emo, los sonidos progresivos, el rock alternativo, todos ellos se dan la mano en esta joya sonora que son Vision Tunel. DDT BANAKETAK se congratula de haber participado en esta edición colaborando no sólo con la banda, sino también con viej@s amig@s como lo son los sellos/distris/colectivos In My Heart Empire (Barakaldo), Zapateno (Gasteiz) y Pozoin Banaketak (Laudio), con quienes hemos compartido tantos momentos y proyectos a lo largo de los años dentro de este pequeño gran mundo del Hazlo Tu Mism@.

Maxi LP de 4 temazos de los bilbaínos NEGRA CALAVERA, high energy punkrock en la onda La perrera, que dejan totalmente electrizados. Es como una road-movie pero en vinilo, porque es vertiginoso hasta el final. El último tema es una versión de la banda Obligaciones de Gasteiz.El diseño de la portada está muy bien a la vez que dinámico y a tres tintas (rojo,negro,blanco)Todo por 10 €!

Durant els convulsos anys trenta del segle XX les masses van accedir a la participació política i social i, a Espanya. L'inevitable conflicte pel progrés de la Història va plantejar el dilema entre el sentit de la majoria o el de les elits, arrassant el consens de la Modernitat, en la qual aquestes últimes buscaven el millor per les primeres, amb la qual cosa es va conformar l'opció emancipadora de la democràcia i la pau entre els pobles o la guerra i el domini dels privilegiats en un sentit nacional. La lluita contra el supremacisme va sumar el poble basc i els seus treballadors contra el predomini de la forma que va adoptar la reacció: el feixisme espanyol. La seva lluita no va triomfar, per ser massa ètica davant els maquiavel·lismes de l'opció del poder, però encara avui és vàlida per la seva inspiració davant els presents instruments de domini que consideren prescindibles a les majories socials i el seu desenvolupament vital.

El Discurso sobre las tres guerras mundiales es un discurso pronunciado por Günter Anders (importante filósofo e intelectual polaco de origen judío.) en un acto por la paz realizado en el Palacio Ducal de Mainz (Maguncia, Alemania) el 24 de octubre de 1964. Ante el auditorio Anders arremete contra el desarrollismo, contra el conglomerado militar-industrial, contra el peligro atómico y contra el abismo al que nos asomamos debido a desbocado avance de la producción capitalista y la tecnología. El pensador también aborda la situación de La Guerra Fría en aquel momento, el difícil equilibrio entre potencias nucleares o la imposibilidad por parte del individuo de figurarse (mucho menos empatizar) con el sufrimiento que provocan armas que cuantifican sus muertos en términos tales como la "Megamuerte" ("Megadeath" en inglés), dejando obsoletas las formas tradicionales de contabilizar las bajas (por docenas, cientos, miles, ...)Nuevamente es la traducción de Elena Martínez Rubio la que rescata estos textos de Anders presentados por primera vez en lengua castellana.

Juan Carlos Morant es un artista gráfico que ha dibujado esta novela ilustrada a través de una disciplina poco habitual, el dibujo a cera. De ahí la belleza de los trazos de este trabajo que además aborda episodios de nuestra historia más reciente. En esta novela gráfica se recogen los avatares de una vida donde el compromiso, las ansias de libertad y el arte se funden. El apellido Lucarini es un apellido íntimamente ligado a Bilbao, a pesar de su origen evidentemente italiano. Familia de artistas y revolucionarios, este cómic se basa en la vida de uno de los hermanos, concretamente de Amador. Su militancia anarquista y la derrota de la guerra del 36 hizo que los derroteros de este escultor le llevaran por sendas no deseadas. Amador es a la escultura lo que pudo ser Trumbo al cine de Hollywood. Muchas de sus obras no pudieron ser firmadas una vez defenestrado por el régimen franquista. Las calles de Bilbao y de bastantes otras localidades están jalonadas por las obras de este artista para algunos aún un desconocido. Resumiendo, una novela gráfica emocionante y emotiva que es contextualizada históricamente por el prólogo a cargo de Juantxo Estebaranz.

Esta banda de Torrelavega nos presenta este disco ya publicado en Cd ahora en formato vinilo. Una gran oportunidad para deleitarno con este gran disco en una mejor calidad. Un disco de hardcore a todo trapo de los veteranos de Torrelavega, cambios trepidantes de ritmo y muchos registros de voz, que hacen de este nuevo trabajo una muestra clara de HC/punk ibérico en toda regla, muy bien madurado. En sus filas gente de míticas bandas HC como Kloakao, o Estricalla, que no hace más que confirmar su saber hacer en esto del hardcore punk. Presentado en elegante formato de vinilo naranja, el sonido del disco cuenta con una calidad excelente, algo desgraciadamente no muy habitual en los trabajos editados en vinilo en este S. XXI (donde parece se ha olvidado el buen hacer del Siglo XX). Si eres amante de éste género este disco te hará gozar. Edita y distribuye DDT.

El coronavirus es un gran promotor del civismo. Ayer la policía intervino en Gijón en una casa en la que se juntaban veintiocho gitanos. Migrantes y gitanos. Gente que se toca todo el rato, que se abraza, que grita y mete ruido. El virus se contagia mucho más si gritas y te magreas. El civismo europeo, por el contrario, es de naturaleza silenciosa e individualista. Nada de apelotonarse o tocarse, nada de dar voces. Los cívicos agentes de las multinacionales firman desde su teléfono la destrucción de los humedales de toda una región. Se saludan con el codo mientras acaparan millones de hectáreas de una antigua colonia. Talan un bosque desde Londres, y plantan en él palma africana. Agujerean una montaña para abrir una mina. Deslocalizan en el Sur industrias distópicas que producen decenas de millones de cerdos y de pollos. Luego echan la culpa del origen del ébola y del coronavirus a los murciélagos y a los pangolines. Y miran con horror a esa gente que, venida de cualquier rincón del mundo, no sabe lo que es el civismo.

Marian y Majdou nacieron en los años sesenta del siglo xx, en la Hiniesta (Zamora) y en Atrafa (Chaouen) respectivamente. A pesar de la distancia entre sus pueblos de origen, sus vidas comparten el sello de la violencia patriarcal y de la explotación laboral, y confluyen en un presente de supervivencias. Sus relatos contribuyen a dignificar y validar sus vidas y a entendernos como mujeres.

Banda bilbaina ya desaparecida, de la factoría IzarBeltz.Punk-Hardcore caótico en la onda HHH. Se compone de 11 temas incluyendo una versión de la maketa de estos ,así como otro tema de KAAOS.Edita DDT diskak junto a otros sellos.

La locura rev(b)elada. Narrativas, experiencias y saberes encarnados se suma a la lucha por construir una salud mental colectiva que reconozca la voz de las personas afectadas por el sufrimiento psíquico. A partir de siete historias de vida, los relatos que presentamos se articulan con una propuesta pedagógica y el propósito de rescatar, desde una perspectiva crítica con el modelo biomédico, diferentes estrategias que nos permitan seguir pensando cómo auto/gestionar. «[...] Los afectos, los cuidados, la escucha, la comprensión, etc., que son las cosas que pasan, o que deberían pasar en esos dos o tres meses entre una visita al psiquiatra y la siguiente, que es la vida real y que es el día a día, lo cotidiano, que todas esas cosas estén siempre presentes y se favorezcan, se extiendan y promuevan. Porque eso, al final, es cuidado. Eso, al final, es salud mental». [del relato de Uxía]  

Zoritxar es un personaje de ficción creado por el dibujante vizcaino Villi Illiv (Arkaitz Herran de la Villega), un superheroe distopico en el Bilbao del año 2120. Creado en el 2017, Zoritxar vino a cubrir el hueco dejado por heroes como Burdinjaun o Leire Riscal de "Morirse en Bilbao". En esta entrega el lector encontrará los numeros 5 y 6 de la serie, precisamente el numero 6 lleva guión escrito en castellano por el autor Alvaro Rabelli. Zoritxar sigue el camino del comic del creador norteamericano Frank Miller, incluso aún más oscuro. En este nuevo numero doble Zorritxar se enfrenta a un partido de cesta punta a muerte o a un equipo de mercenarios que intentan arrasar Zorrotzaurre. Cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia.

Segundo trabajo de esta banda llamada Gaura Devi (quizá en referencia a la activista india del movimiento ecológico Chipko en el Himalaya) que camina entre Valencia y Castelló. Un vinilo de 150gr, blanco y una lámina serigrafiada también de edición limitada. Esta larga duración, valga la redundancia, consta de tres temas, dos de seis minutos y la cara B de 15 minutos seguidos (en valenciano). Un ambiente totalmente crust en el que volarás en una creación muy poca vista. Las letras al igual que las canciones tienen una profunda coherencia oscura en el que todo se tiñe de color amargo.Edición limitada de DDT Banaketak y otras distribuidoras.

En el comienzo se inspira en el mito de Adán y Eva para dar forma a un cuento original que nos invita a sumergirnos en el hecho religioso y desentrañar los tópicos que lo han envuelto durante siglos. El relato breve, acompañado por unas magníficas ilustraciones, se complementa con varios textos que sugieren caminos para la reflexión posterior. Todo ello hace del conjunto un fuerte grito en contra de la ciega obediencia que exigen la mayoría de religiones, un alegato a favor de la capacidad humana para elegir por sí misma y rebelarse frente a la opresión. Podríamos calificarlo como una especie de "precuela del Génesis bíblico" una relato que nos habla de una hipotética Creación, anterior a la que aparece en los textos del Antiguo Testamento. Un texto que implícitamente contiene una carga de profundidad contra las tesis que aparecen en los "Textos Sagrados". El texto principal corre a cargo de Roberto Martínez ( en el apéndice podemos encontrar otro de Mijail Bakunin) y las ilustraciones a color que decoran hermosamente las páginas del libro son obra de Laura Cazo.