DDT-K BEHAR ZAITU!

Nuevo trabajo de El Toubab, cantautor callejero y viejo conocido de esta casa. Vino a visitarnos y además de copias de su nuevo disco nos dejó dos directos que improvisó por nuestro barrio, todo un regalo. El Toubab procede de la banda de punk rock Presidents, cuyo segundo disco "en la nevera hambre" fue primero editado por El Lokal de Barcelona y reeditado posteriormente por DDT. Ese disco fue producido por el recientemente fallecido bajista de Leño Toni Urbano. Precisamente este disco está dedicado a este músico tan amigo de El Toubab. Más colaboraciones de Leño encuentras en este disco, puesto que Rosendo Mercado participa en una canción, así como el ex-Barricada "El Drogas".
El Toubab dejó la guitarra eléctrica y cogió la acústica tras darse cuenta durante un viaje por Africa de que las cosas pueden ser mucho más sencillas, sin tanto montaje, en cualquier momento, en cualquier esquina. Con la guitarra acústica en la espalda todo es más fácil. De todos modos para la grabación de este disco ha contado con un buen grupo de músicos amigos, con lo cual el resultado en mucho más completo, claro. Ritmos de lo más variado, desde blues a rock, pasando por ritmos más caribeños, folkies, etc... no te aburrirás. Salúdale de nuestra parte si te lo encuentras tocando por algún garito, alguna esquina, algún metro de cualquier ciudad del mundo, porque el Toubab es un espíritu nómada.

Regreso de la veterana bana catalana que lleva dando guerra desde 1986. Influencias y sonido que les pueden acercar a bandas como Dictators, La Perrera, Nuevo Catecismo Católico, Porco Bravo, Heartbreakers, Furious People, Señor No o a La Banda Trapera del Río (grupo al que homenajearon en su día con un 7 pulgadas tributo)... En definitiva, rock and roll sucio y callejero mezclado con punk rock al estilo americano. Música con olor a motocicleta, a cuero, a los ambientes cargados de humo de los billares, los bares de carretera y otros tugurios. Letras callejeras que nos hablan del espíritu rebelde y libertario del rockero, ser solitario e independiente que sabe reconocer a los suyos. Editado en lujoso formato gatefold (doble portada) con el CD en su interior y acompañado de una tarjeta promo y de un desplegable que por un lado es poster y por otro trae las letras. Primera referencia de la tienda (ahora también sello) El Beasto de A Corunha.

Primer trabajo largo de esta banda de rock de alto octanaje con toques post-rock, indies e incluso grunges, aunque la mejor definición sea seguramente la de banda de rock alternativo. Sin embargo suenan limpios, melódicos y rockeros, con lo cual seguramente chocan bastante con los conceptos antes descritos. Es decir, que si te estás esperando una banda llorica torturándose, ni de coña, el rockanroll corre por sus venas. Eso sí, le lloran al Bilbao de siempre que el turismo y la gentrificación ha ido destruyendo poco a poco, a los bares rockeros en donde se criaron (Muga, Gure Txoko, Umore Ona....) algunos ya tristemente desaparecidos. Martin (Cápsula) se lo ha grabado y cuentan con la colaboración de músicos de bandas bilbainas como Akatz o The Cherry Boopers.

Pomeray se forma en Bilbao una noche de ciclogénesis explosiva de 2011. La banda surge de los restos del grupo "Las Visiones de Cody", extinto la década anterior. El primer material de grabación sale a la luz a principios de 2013 bajo el nombre de "Pomeray y los aparcabicis del espacio" y que venía acompañado de un cómic.

Su ahora nuevo trabajo es un disco de rock, a ratos endiablado, a ratos contenido, resentido y nostálgico en las letras. Un disco tan cerca del rock de los setenta y noventa como del punk, rock o garaje. Un disco que transcurre en Bilbao en un tiempo que no se sabe si es pasado o futuro. A cada corte le acompaña una lámina artística que completa el sentido de lo que se canta y se toca. Además el disco está editado en formato digi-pack y todo viene dentro (disco y láminas) dentro de una elegante funda de cartón. Muy cremas.

Tras unos meses de conciertos por la zona norte, el EP llega a manos de Martin Cápsula a principios de 2014, y para otoño de ese mismo año y durante un frenético fin de semana graba en directo y produce los nuevos temas que forman XXIII,

XXIII incluye colaboraciones de músicos consagrados de la escena bilbaína como Iñigo DrHumo (Akatz, Lone Ark, Sound Riders) a las percusiones, Willie “Kalambres” Wallace (The Cherry Booppers) al Saxo y el propio Martín Cápsula al Hammond.

Split compartido de dos bandas cuyo estilo queda definido en el propio título del disco, rockanrroll macarra de alto octanaje. Este es el quinto trabajo de los Furious People y, si no nos equivocamos, el segundo del power-trio Llunatiks. Punk rock o, si lo prefieres, rock sucio a lo Dictators, La Perrera, Tiparrakers, etc....diversión!!.

El autor de este pequeño librito vino a visitarnos a nuestro local de DDT y nos dejó, nunca mejor dicho, este regalo. Ochenta páginas de apasionada poesía libertaria, básicamente en castellano pero también alguna cosa en català, por parte de este jóven cordobés afincado en las Illes Balears. Este sería su quinto libro publicado. Los poemas están divididos en bloques de igualmente poéticos títulos y que podríamos decir que aluden a temáticas distintas (lo rural, el consumismo, las injusticias...). Al igual que en sus libros anteriores, a sus propios versos les acompaña cada pocas páginas con poemas o frases lapidarias escogidas de otros autores (desde poetas a grupos musicales). En resumen, páginas jalonadas de rebeldía fraternal e insurrecta. Edición limitada y numerada de ciento cincuenta ejemplares.

En sus propias palabras "más de lo mismo", es decir, punk rock ramoniano y con un humor constante en las letras, o sea, punk divertido, "o al menos pretendemos serlo", afirman. Nuevamente colabora el gran dibujante bizkaino Txori a la hora de realizar la portada y el diseño gráfico de todo el trabajo.

Es de suponer que esta joven banda creada en 2013 toma su nombre del fusil de asalto AKS, sustituto moderno del soviético y archiconocido subfusil AK-47, el famoso "Kalashnikov". Su estilo desde luego es un ametrallar constante de punk core crustie repleto de voces cazallosas. Este trío le dan al crust algo rockanrrolero (es decir con una pizca de Motorhead) y cantado a dos voces (??!!). La portada es tétrica al igual que el diseño del elegante libreto interior, repleto de cuervos negros (a los cuales podemos oir en la intro inicial) y no en vano los temas hacen alusión constante al abismo negro al que se dirige la humanidad debido a su estupided, con ejemplos tan claros como el desastre nuclear de Chernobyl. En un tema colabora la vocalista de Perras Salvajes.

Desde México nos llega el tercer 7" de esta banda de auntentico punk rock muy influenciado por el llamado punk ibérico y por el Rock Radikal Vasco, sobre todo por bandas como Vómito o Eskorbuto. Editado en vinilo rojo y con dos portadas en distinto color par escoger (Roja y Azul). Energía de la buena.

El disco debut de la oscura banda asturiana editado en el año 2000, es ahora pasado a vinilo de alto gramaje (180 gramos) y con un tema extra no editado anteriormente.
La mezcla perfecta entre His hero is gone y Dystopia. Nuevo diseño y diferente mezcla respecto a la edición original en digi-pack. Tétrico desde la portada.

Brutal el debut de esta nueva banda Valenciana con gente de mil bandas de sobra conocidas. 11 temas de d-beat/crust a toda leche y con un vozarrón maligno con una mala leche que lo flipas. Les han llegado a comparar con los ANTICIMEX (de quienes incluyen una versión en el disco), pero su estilo es aún más bestia que el de los míticos suecos. Riffs tan simples como efectivos y un sonido apisonador. Elegante presentación con portada mate en blanco y negro de bonito diseño y encima nos han llegado copias en vinilo púrpura.

Pequeño librito de bolsillo en donde se reproduce el texto realizado desde la iniciativa Promoviendo el Veganismo. En estas páginas encontramos las nociones básicas de lo que es el Veganismo, su razón de ser, sus principios e incluso respuestas a las típicas cuestiones o dudas que suele plantear la postura vegana.

Sugiere a la gente de izquierdas que la cuestión de los animales debería ser incluida entre las luchas por la liberación y, una vez que dejen de reirse, verás que casualmente no te toman en serio. Con un enfoque basado en el trabajo, la propiedad y la "vida" de las mercancías, esta obra pretende dar claves para entender la profunda naturaleza de la dominación, el poder y la jerarquía, explorando las intersecciones entre las opresiones humana y animal y su relación con las dinámicas de explotación propias del capitalismo. Combinando como tuercas y tornillos la economía política marxista, una visión anarquista pluralista y un replanteamiento crítico del movimiento por los derechos de los animales, Bob Torres desafía al pensamiento anticapitalista convencional y aboga por la abolición del uso de animales en la industria (y en el plato de la cena).

Por encima de su cadáver busca despertar un amplio debate en el movimiento por los derechos de los animales y en los entornos anarquistas y anticapitalistas durante los años venideros.

Quinto disco de estos elementos llegados desde el enclave Baztanés de Erratzu (Nafarroa). 14 temas a mitad camino entre el punk y el rock radikal vasco, siendo la mayor novedad los arriesgados solos de guitarra con los que se atreven en esta ocasión. El resto, más de lo mismo, inconfundible sonido Ufestuek. Edita y distribuye DDT. También disponible en formato pack LP+CD.Baztango Erratzu herriko elementu hauek bostgarren diskoarekin datozkigute. 14 abesti punk rocka eta euskal rock erradikalaren arteko donuekin eta aurreko diskoekin konparatuta nabaria da kitarraren punteoak ausartagoak direla. Horretaz aparte, betiko Ufestueken estiloa aurki dezakegu.DDT-k arduratu da argitartzeaz eta banaketaz. LP+CD pack formatuan ere eskuragarri.

Casi una decena de distris se han repartido las ediciones en distintos formatos de este disco, que verá la luz en CD, LP y K7 (la entrañable cassette o tape de toda la vida). Si bien lo disponible aquí ahora mismo es el formato digital (el CD o "posavasos, pa ke nos entendamos...), ya irán llegando los otros dos formatos. Criatura nos presenta su cuarto larga duración (ya hace tiempo que perdimos la cuenta del número total de trabajos entre compartidos, cassettes, etc, que han llegado a publicar la banda) que a lo mejor suena algo más limpio y melódico que sus anteriores trabajos, al menos si lo comparamos con su primer disco. Eso sí, desde la primera nota te darás cuenta de que se trata de Criatura por sus riffs melódicos de guitarra y por sus inconfundibles duelos vocales chico/chica entre Pelopo (también vocalista de Interlude) y Pepa (también voz de Visión Tunel).A lo largo de todo el disco se entrelazan canciones rápidas y hardcoretas con otras más tranquilas, medios tiempos en donde aparece la cara más post-hardcore o más emo de la banda y en donde sobre todo la voz de Pepa nos recuerda claramente al estilo que utiliza en Vision Tunel. Los dúos que protagonizan ambos cantantes son cada vez más pulidos y logran compenetrar sus voces cada vez con mayor perfección, dando lugar a momentos realmente brillanes. Las letras como siempre inteligentes, comprometidas y combativas. Pronto disponible en LP y K7. Edita y distribuye DDT.

Armado de sus letras solidarias y anticapitalistas y de su guitarra acústica, el cantautor No Em Toques (Joan Català) se ha rodeado para la ocasión de otros músicos que aportan el sonido de instrumentos como el violoncello, el violín, la trompeta, la acordeón, etc... El resultado es un disco melódico lleno de fraternidad internacionalista y de amor a la naturaleza, todo ello cantado en català /valencià. Incluye una versión de los hardcoretas zaragozanos Necesidad de Luchar y un homenaje a Ferrer I Guardia, anarquista ejecutado a principios del siglo XX por el gobierno de la Restauración Borbónica y considerado el padre de la escuela moderna, laica y racionalista, en el Estado Español.

Segundo trabajo de esta banda de misterioso nombre cuyas siglas significarían algo así como "Abril En Noviembre, Noviembre En Abril". Sonidos atmosféricos y ubicados claramenta al post-hardcore y el post-rock, ritmos experimentales y temas instrumentales, con lo cual nos pueden recordar a sus paisanos de Volans. También disponible en LP.

Segundo trabajo de esta banda de misterioso nombre cuyas siglas significarían algo así como "Abril En Noviembre, Noviembre En Abril". Sonidos atmosféricos y ubicados claramenta al post-hardcore y el post-rock, ritmos experimentales y temas instrumentales, con lo cual nos pueden recordar a sus paisanos de Volans. También disponible en CD.

Debút de esta banda bizkaina que hasta ahora sólo tenía editado por ahí algún tema suelto en recopilatorios benéficos. Su sonido ha mejorado notablemente respecto a estos. Ahora suenan mucho más rockeros, con cierta influencia del rock sueco tipo Turbonegro, Gluecifer o a Kuraia por citar cosas más cercanas., pero sin dejar de lado el hardcore punk y algún guiño metalero en las guitarras. Letras con mensaje y cantadas mitad en euskera, mitad en castellano. Presentado en elegante CD digi-pack con disco imitación a vinilo (ese que lleva surcos). Edita y distribuye DDT Banaketak.

Disco que promete desde la portada, con unas pirañas asomando entre los huesos de un esternón humano. Con cerca de quince años a sus espaldas el grupo se ha reorganizado recientemente, recuperando a algún miembro fundador e incorporando a un ex-miembro de Korrosiva. El resultado en un poderoso grind-crust-death a toda pastilla y con dos voces ultratumba alternándose. Letras que reflejan el abismo al que nos encaminamos de cabeza gracias al sistema económico depredador que padecemos y , lo que es peor, que permitimos y mantenemos.

Liburu honetan hainbat bidaia filosofikori lotzen zaio egilea munduan barrena. Garai guztietako filosofo eta pentsalari handien artean, alabaina, zenbait txangotan poetek, musikagileek edo beren zereginei buruz hausnarketa egin duten etxegile abangoardistek eta zinegileek ere hartzen dute parte.Bilbon jaioa. Elena Martínez Rubiok ikasketa zabalak ditu Soziologia eta Filosofiaren arloan. Dena den, bere gogoko edo funtsezko gaia Filosofia Alemaniarra izan da. Bartzelona, Berlin edo Nuremberg-eko Unibertsitateetan, besteak beste, ikasi du edo lan egin du. Martínez Rubio-ren titulo akademikoen zerrenda oso luzea da, esate baterako, Filosofian doktorea Madrilgo Autonomoan. Hamaika hizkuntz menperatzen du eta komunkabide askotan irakur ditzake idazlearen artikuloak (Egin, Gara, Jakin, Uztaro, Ezpala, Larrun, Geu, Senez... ) EHUko Filosofia irakaslea euskaraz. Besatari Elkartean zenbait libururen argitaratzailea. Itzulpengintzan aritua, alemanetik eta ingelesetik euskarara eta gaztelerara, Filosofia arloan.Liburua asko argitaratu ditu, batez ere arlo horretan, olerkiak edo entsaioak baita ere:"Hannah Arendt: Un pensamiento a la intemperie" liburuaren egilea, "Hannah Arendt: la historia, relato de infinitos comienzos y ningún final" (beste batzukin batera) , "Vivíamos a la vuelta de la esquina", "De noche a noche", eta abar luze bat.. Gainera birritan argitaratuta "Euskara-alemana/alemana-euskararen hiztegia"-ren egilea da.DDTren eskutik "Jactaos vosotros" (El Corazón en un Puño Bilduma, DDT Liburuak 001, 2015) eta Günther Anders-en elkarrizketeen itzulpenak "Si estoy desesperado... ¡a mí que me importa!" (DDT Liburuak 001, 2012) argitaratu ditu.

Escatológica portada y sonido dispunk a más no poder de este trío mallorquín. Con gente de Bad Taste, Mallorkaos, Wasted, Trau, Cop de Fona, Orden Mundial, etc.. brutal d-beat punk. Desde Disease no salía en la isla un d-beat en català tan crudo, visceral, sarcástico y mordaz. Los Discharge de las Baleares.

Más oscuros que nunca, el grupo mallorquín MARASME vuelve con este su segundo disco "De Llums i Ombres" cantado íntegramente en catalán.
Seis canciones repletas de contrastes, cambios y matices. El quinteto evoluciona hacia registros más melancólicos y personales en comparación a su predecesor "Mirroir", aunque manteniendo algunas de sus características esenciales: fiereza, intensidad, atmósfera y oscuridad.
Deudores a partes iguales del post-metal, el black metal y el post-hardcore, Marasme regresan con un trabajo emocional e introspectivo a través de la pérdida y la derrota, pero también de la esperanza.