"Después de más de cien años de luchas incesantes, Cuba logró alcanzar su verdadera independencia el primero de Enero de 1959, como resultado inmediato de una revolución, liderada por Fidel Castro Ruz. Una revolución, de carácter genuinamente popular, heredera de lo mejor de las tradiciones revolucionarias del pueblo, que en un primer momento se llevó adelante en forma de lucha armada frente a una sangrienta dictadura, y que hoy se mantiene viva, ante el convencimiento de que de ello depende la existencia de Cuba como nación independiente". ¿Cómo se propició una Revolución en aquella peculiar neo colonia de Estados Unidos, la mayor potencia imperialista del siglo XX?¿Cómo se enfrentó Cuba a, primero, su retraso económico, y posteriormente al bloqueo económico que durante más de cincuenta años ha desarrollado EEUU con el objetivo de destruir la revolución? ¿Qué influencias, positivas y negativas, tuvieron los vínculos económicos y políticos que Cuba mantuvo con la URSS y con los países socialistas? ¿De qué manera afrontó el país caribeño la crisis y el periodo especial?
¿Qué necesita la política en la Cuba de hoy? ¿Cómo realizar avances materiales sin perder el rumbo socialista? ¿Cómo profundizar en el perfeccionamiento de la política, y del sistema del Poder Popular?
Jesús Pastor García Brigos es un conocido economista cubano involucrado en todos los grandes procesos de reforma, rectificación y mejora del proceso económico de la isla caribeña. Entre otras muchas cosas, dirige el sitio-web en español Cuba Siglo XXI. (www.nodo50.org/cubasigloXXI/). En este libro nos ofrece las claves para entender el desarrollo de la Revolución cubana desde sus inicios en 1959, intentando dar respuesta a los interrogantes a los que, en el siglo XXI, se enfrenta Cuba en su proceso socialista, donde sus principales armas son la conjunción de teoría y práctica, la construcción nacional y social entre todas y todos, y un verbo: inventar.

Irudi, sentipen eta sentsazioz beteriko maleta batekin itzuli dira Palestinatik. Besteak han gelditzen dira, haien lur beheratu, usurpatu eta okupatuan, haien aberrian, duintasunez beteriko eguneroko borrokaz eusten.
Zuek bezalaxe, gu geu.
"Euskal Herria-Palestina, emakumeon arteko sareak sortzen" elkarlanetik sortzen da. Hainbat euskal emakumek Palestinan izandako bizipenek bertako errealitatera eta okupazioaren aurreko eguneroko borrokara hurbiltzen gaituzte. Elkarrizketak, argazkiak, mapak eta dokumentazioa jasotzen dira elkarrizketatik, elkarlanetik eta emakumeen arteko lan komunetik sorturiko argitalpen honetan.

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Vuelven de Palestina con una maleta repleta de imágenes, sentimientos y sensaciones. Otras se quedan, en su tierra humillada, usurpada y ocupada, en su patria, resistiendo en una lucha diaria repleta de dignidad.
Lo mismo que vosotras, nosotras.
"Euskal Herria-Palestina, creando redes entre mujeres" nace de la colaboración. Las vivencias de ocho mujeres vascas en tierras palestinas nos acercan a la realidad de aquel pueblo y a las luchas diarias para hacer frente a la ocupación. Entrevistas, fotografías, mapas y documentación, recogidas en una publicación a partir del diálogo, de la colaboración y del trabajo en común entre mujeres.

Regordete y extenso álbum con una gran colección de aventuras de los heroes más bolingas y gamberros del cómic, el punk Pedro Pico y el skinhead Piko Vena. Si tienes cierta edad, seguro que no necesitas que te los presentemos puesto que durante treinta años (¡se dice pronto!) han ilustrado las páginas de la revista satírica El Jueves. Con su humor desaprensivo y absolutamente politicamente incorrecto han servido para dar a conocer a multitud de colectivos, bandas musicales, centros sociales okupados, radios libres, etc... sobre todo en una época en la que no había internet y era difícil enterarse de lo que se cocía en otras ciudades, en otras latitudes, sobre todo en lo referente al ámbito contestatario y alternativo, siempre vetado por los grandes medios.
El álbum viene completado por una entrevista con el autor donde desvela de dónde surgieron estos dos personajes, que según parece existieron realmente, así como un extenso capítulo de curiosidades, su colaboración en el disco "Los jubilados" de La Polla, donde realizó el libreto interior; colaboraciones con Extemoduro, viñetas censuradas, etc....

Celebrando sus treinta años en el punk, Manolo celebra este aniversario con un disco de renovada confieanza en lo único que no le ha traicionado nunca: el punk. Letras llenas de anécdotas, resacas, movidas, recuerdos y trapicheos. Viendo cómo ha ido el mundo en estas tres décadas este disco viene a decirnos que el punk es de lo poco honesto y salvable que queda. Incluye una versión de los UK Subs. Colaboraciones de gente de Vómito, Distorsión, Siniestro Total, Mama Ladilla, Proyecto Hombre, 13 Bats... incluso un narco-corrido mexicano con la colaboración de A Cadiera Coixa. También disponible en CD.

No confundir con los punkarras barceloneses de mismo nombre, ni con la banda de rock urbano bizkaina de finales de los ochenta.
Regreso de una banda clásica de efimera existencia, surgida allá por 1991 en Portugal y que apenas dejó rastro de grabaciones o directos. Sin embargo, como pioneros de una incipiente escena, alguno de sus miembros fundadores ha visto la necesidad de resucitar el grupo 20 años después. Fue precisamente en 2011 cuando reaparecen con su disco "Paradox". Este es su segundo trabajo y el quinteto portugués nos adentra en un infierno de guitarras asperas, de voces brutales y de una base rítmica demoledora. A mitad camino entre el hardcore crustie y el death metal. Sus letras son como el título del disco: antagonistas. Los amantes de Sinergia, Disfair, Destierro, ENT o MG-15... disfrutarán de lo lindo.

Potente post punk con una voz clara y poderosa que va soltando sus versos de una manera totalmente enérgica, sin duda debido a la enjundia de lo que dicen. Base rítmica potente, con un bajo muy marcado, guitarra post llena de melodía... La carpeta es paginada. Pueden recordarnos en ocasiones a La Dispute, Vision Tunel, 1991, Petrograd o Diana Lagarto. Nivel.

Una pequeña ciudad junto al mar. Una mujer. Un hombre. La mitad de la vida. Las decisiones pasadas y las presentes."Desde la primera vez que leí 65% agua, sus personajes se quedaron conmigo, acompañándome en mi vida cotidiana, no sólo como recuerdos de una lectura gozosa, sino como personajes que me permiten pensar en las decisiones que tomo (que tomamos) en nuestra vida cotidiana. Esas decisiones familiares, laborales, militantes, afectivas, sexuales que todxs debemos tomar, esas encrucijadas que van definiendo nuestra trayectoria ética como una suma de pequeñas opciones.65% agua no pretende entretenernos sino incomodarnos, atravesarnos por los itinerarios de personajes que podríamos ser nosotrxs. Personajes cuyas encrucijadas se ubican en una sociedad patriarcal y capitalista: ¿quién cuida? ¿Quién tiene tiempo propio? ¿Qué caracteriza nuestras vidas afectivas, desde el punto de vista de Elisa y desde el punto de vista de Andrés? Isabel Alba pone en práctica con su relato, constantemente, la idea de que lo personal es político". Eduardo Romero (Editorial Cambalache)Escritora, guionista y fotógrafa, Isabel Alba se licenció en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid, su ciudad natal. Los últimos veinte años ha residido en Donostia, donde ha combinado la actividad literaria y artística con la docencia en el campo audiovisual. Ha publicado dos ensayos sobre narrativa cinematográfica, el último titulado Detrás de la cámara. Cómo narrar en imágenes: del guión a la película (Montesinos, 2011), y las novelas Baby Spot (Montesinos, 2003) y La verdadera historia de Matías Bran. El recinto Weiser (Montesinos, 2011), con la que quedó finalista del Premio Euskadi de Literatura. Ha recibido, además, el XIV premio literario María de Maeztu. 65% agua es su tercera novela.

Elegante trabajo presentado en formato CD-libro de una banda originaria de Chile y que se mueve a mitad camino entre el punk y el estilo cantautor, eso sí, con un humor y cachondéo que rezuma por todos lados.
Puede recordar un poco a lo que hace actualmente El Noi de la Sucre. Letras inteligentes e irónicas, todas ellas dentro de un cd que va encartado en un libro de tapa dura y en el cual cada una las páginas nos trae una viñeta de cómic que hace alusión a la letra de una de las canciones del disco.

Quinto trabajo de los bilbainos y primero como cuarteto. Al trío se le incorporó hace años un nuevo miembro que ha tomado las riendas de la voz. Se trata del antiguo cantante de Kinkinela. Este es el primer disco en el que vamos a poder disfrutar de su voz cazallosa, aunque el grupo sigue siendo fácilmente reconocible y las antiguas voces del grupo siguen presentes. Disco de gran sonido y con sabor callejero y de barrio, no en vano el primer tema se titula "Barrio salvaje" y el disco se cierra con un remix del mismo tema.

Ida de olla a la alemana. Haciendo punk en castellano perfecto y con unas letras propias de bandas como Animales Muertos, o sea, defase y politoxicomanías. Nihilismo punk autodestructivo y antisocial. Es de suponer que en sus filas habrá algún nativo de la piel de toro. ¡Crestas en punta y que corra el kalimotxo y la deusts bier!.

Ha tardado pero por fín nos llega la versión CD de este disco que ya lleva algún tiempo circulando en formato LP. A la ya de por sí célebre cuadrilla de veteranos de la escena hardcore gipuzkoana que forman esta banda se les une desde 2011 otro figura. Se trata concretamente Alberto, más que conocido en el mundo del hardcore bizkaino desde hace casi 20 años y la voz de grupos como Fallen, Crickbat o Represion. Al toque genuinamente rockin´ hardcore de los Trigger se le une ahora el estilo inconfundible del bizkaino, que modula la voz de melodía a rabia gutural en un segundo. Temas contra la falsa democracia, contra la razón de estado, contra la cultura subvencionada, a favor de la liberación animal, etc.. Presentado en elegante CD digipack con libreto interior. También disponible en LP.

Tercer trabajo de esta gran banda madrileña. Tras algún cambio en la formación regresan con un disco que sigue la tónica de sus celebrados trabajos anteriores. Punk rápido y lleno de melodía, pero que para nada se asemeja al rollo californiano. De hecho la voz es bastante cazallosa, pero cantando con mucha melodía y con unos coros muy pegadizos. En ocasiones se podría decir que sus canciones suenan a himnos, de esos para corear con tus iguales con el puño en alto. Siguen con sus letras político-sociales aunque en esta ocasión han metido algunas letras más personales e introspectivas. Nivel.

Tercer trabajo del cantautor bilbaino cuya seña de identidad es la originalidad. En este caso la presentación de la carpeta del disco imita la sobre de una carta, con sello pegado incluido. La baldosa flotante, el proyecto musical o vital que inició David Larrínaga en el 2003, ha ido mutando y lo que en un principio era una guitarra solitaria, con el tiempo se ha ido uniendo a otros instrumentos y juntándose con otros músicos y otras músicas. Una especie rara de cantautor al que le gusta beber de fuentes antiguas, montañas andinas, Mongolia o la India.

Reedición en formato libro del libelo fotocopiado en su momento editó la Asamblea Anti-especista de Madrid. Se trata de un libro que analiza concienzudamente y de una manera ordenada (no en vano el propio desglose de los capítulos corresponde a una especie de esquema) las similitudes existentes entre las cárceles que los humanos hemos diseñado para los individuos de nuestra propia especie, con las diseñadas para el resto de animales no-humanos.
"Un edificio inmenso en medio de ninguna parte, grandes muros de hormigón, alambre de espino. Individuos privados de su libertad, las horas contadas, la comida insípida, pequeños compartimentos en los que apenas pueden moverse. Individuos que sufren, que quieren escapar, que escapan y se rebelan. Gente que dedica su tiempo y su energía a luchar contra la injusticia que se oculta detrás de esos muros. Gente que dedica su vida a mantener esos muros, a privar a otras de su libertad, gente que se hace rica a su costa. Y una sociedad que mira hacia otro lado, que lo legitima, que se beneficia, que voluntaria o involuntariamente participa en su engranaje.
Podríamos estar hablando de cualquier cárcel. Podríamos estar hablando de cualquier centro de explotación animal. Ni estos lugares son tan diferentes entre sí, ni robarle la libertad a individuos humanos es tan diferente de robársela a individuos de otras especies. Las vivencias de unos y otros son muy parecidas; los valores que perpetúan su opresión y su encierro son los mismos.
Y una jaula, siempre es una jaula."

A pesar de que no tenían ningún trabajo editado (este es su debut) estos navarros llevaban ya un montón de años circulando en el underground local. Su estilo es un fresco rock and roll con cierto sabor a Barricada, sobre todo en la voz y cierto toque de punk. Buenas guitarras y uno de los temas cantado en euskera.

Discografía 2006-2013 de este músico riojano vinculado a movimientos autogestionarios y centros sociales varios. El disco incluye los temas de los tres trabajos editados entre 2006 y 2013. Letras que destilan humanidad y compromiso.

Segundo trabajo de esta banda de mixtura de estilos que van desde el ska, al rumba-rock canalla, al punk, el reggae, etc...un estilo que te puede recordar a Mano Negra, Deshechos, Amparanoia... Fiesta y ritmos bailongos a más no poder y con multitud de colaboraciones de Amparo (Amparanoia), Tony Moreno (Eskorzo), Aitor Velázquez (Hora Zulu), Oren Kaplan (Gogol Bordello).... Presentado en formato sencillo con funda/portada de cartón.

El desahucio vivido en primera persona es la situación que hace que la autora escriba este libro de poemas.
De origen Argentino, esta poeta lleva en la Península desde 1985. Su periplo por el mundo de las bellas artes ha sido extenso (teatro, cine...) y es a este lado del Atlántico donde comienza su afición de escrbir poesía.

Pero la vida da muchas vueltas y a veces nos juega malas pasadas. La expulsión de su hogar hace que la autora tenga que ponerse a luchar, se vea obligada a desprenderse de muchas cosas materiales, algunas inmateriales, intentará salvar lo que pueda... La poesía en principio le sirve como refugio, como una manera de contar lo que siente, lo que le sucede. Pero poco a poco será la misma poesía contenida en este libro la que le sirva para sacar aliento, para salir adelante, para reinventarse. Y es que el dolor más profundo, la situación más dificil, puede tornarse en belleza a través de la poesía. La poesía como antídoto del abatimiento, como bálsamo reparador que nos ayuda a salir del agüjero. Un libro autobiográfico escrito en tiempo real, según iba discurriendo el devenir de esta desagradable situación.

Manel Aisa nos presenta un libro de memoria y de lucha. Rescata del olvido un pedazo de historia de la Barcelona rebelde, esa que nos inspira hoy en día para que no nos vendan la ciudad escaparate, para que se respete la dignidad de sus habitantes. La huelga de alquileres de 1931 tiene lugar en un contexto de crisis del sistema. Responde a la defensa del derecho a la vivienda mediante la organización y la acción directa. 83 años después vivimos situaciones parecidas: masas de parados, crisis de las estructuras pseudodemocráticas, precariedad,.. Una situación en la que, ayer y hoy, el derecho a la vivienda está puesto en cuestión por multitud de deshaucios, hacinamiento ( camas calientes, pisos pastera), condiciones insalubres, precios abusivos y chabolismo. En la actualidad la injusticia adquiere rasgos grotescos con la triste paradoja de la existencia de miles de pisos vacíos. Vivimos momentos de lucha y de esperanza que necesitan aprender del saber común. El texto de Manel Aisa aporta elementos para reconocerlos y reinventarlos.