Banda post punkminimalista con dos ex integrantes del Antiguo Régimen que se completa con la incorporación de un integrante de la banda de pop profundo y lisérgico Tercer Sol.

Nunca Nada tiene un sonido extraño, profundo pero austero. Como trío, la banda se permite enfatizar tanto el vacío como lo intenso con letras sencillas y vacías de decoración.

El maquillaje y el estilo se vuelven poco auténticos cuando se miran en el espejo de la frustración, una confrontación donde el silencio no es una opción. La verdad del día a día, inevitable por su propia naturaleza, se escupe y proclama: todo está perdido, no hay posibilidad de un resultado positivo.

Con reminiscencias de bandas post-punk / new wave como Glorious Din, Chameleons, Wire o Wipers.

El coronavirus es un gran promotor del civismo. Ayer la policía intervino en Gijón en una casa en la que se juntaban veintiocho gitanos. Migrantes y gitanos. Gente que se toca todo el rato, que se abraza, que grita y mete ruido. El virus se contagia mucho más si gritas y te magreas. El civismo europeo, por el contrario, es de naturaleza silenciosa e individualista. Nada de apelotonarse o tocarse, nada de dar voces. Los cívicos agentes de las multinacionales firman desde su teléfono la destrucción de los humedales de toda una región. Se saludan con el codo mientras acaparan millones de hectáreas de una antigua colonia. Talan un bosque desde Londres, y plantan en él palma africana. Agujerean una montaña para abrir una mina. Deslocalizan en el Sur industrias distópicas que producen decenas de millones de cerdos y de pollos. Luego echan la culpa del origen del ébola y del coronavirus a los murciélagos y a los pangolines. Y miran con horror a esa gente que, venida de cualquier rincón del mundo, no sabe lo que es el civismo.

Marian y Majdou nacieron en los años sesenta del siglo xx, en la Hiniesta (Zamora) y en Atrafa (Chaouen) respectivamente. A pesar de la distancia entre sus pueblos de origen, sus vidas comparten el sello de la violencia patriarcal y de la explotación laboral, y confluyen en un presente de supervivencias. Sus relatos contribuyen a dignificar y validar sus vidas y a entendernos como mujeres.

Banda bilbaina ya desaparecida, de la factoría IzarBeltz.Punk-Hardcore caótico en la onda HHH. Se compone de 11 temas incluyendo una versión de la maketa de estos ,así como otro tema de KAAOS.Edita DDT diskak junto a otros sellos.

Basket Beats Borders lanza un recopilatorio solidario de música por las refugiadas palestinas en Líbano con la participación de más de 50 artistas. La recaudación irá destinada a apoyar este proyecto deportivo, a través del cual un grupo de jugadoras refugiadas nacidas en el campo de Shatila están creando un espacio de libertad y apoyo, con el baloncesto como herramienta, y visibilizando la situación a la que se enfrentan.

Shatila es un campo de personas refugiadas establecido en 1949 en Beirut, Líbano, para acoger a más de 3.000 palestinos y palestinas que huían de la violencia sionista. Actualmente, con el conflicto sirio, cerca de 30.000 personas conviven en un cuarto de kilómetro cuadrado sin ningún tipo de acceso a gran parte de las necesidades más básicas.

En este contexto, un grupo de chavalas de entre 16 y 20 años que viven en el campo, están encontrando su espacio de libertad y apoyo mutuo a través de la práctica del baloncesto. Lo están haciendo junto a su entrenador Majdi, refugiado palestino, que había creado un tiempo antes el Real Palestine Youth FC, donde ellas empiezan a reunirse para jugar.

El trabajo se presenta en formato de doble CD en el que participan de manera solidaria un total de cincuenta y tres bandas y solistas. Seria interminable destacar a tod@s, así que nombraremos una pequeña selección. Como se puede comprobar, hay multitud de estilos que van desde el hip hop al hardcore, del mestizaje al punk, del ska al sonido acústico de cantautor pasando por el post. O sea, de todo.

Cordura, La Pugna, Fermín Muguruza, Rozalén, Tremenda Jauría, Estricalla, Red Baleine, Dakidarria, Manolo Kabezabolo, Arrotzak, Tipex, Mafalda, Futuro Terror, Operación Ogro, Rat-zinguer, DJ Ezzwar, Alicia Vatra, Ethos, Cuello, Penadas por la Ley ... son algunos nombres que toman parte en el recopilatorio en solidaridad con las refugiadas palestinas.

Power trío euskaldun que nos llega desde Donostia con esta bonita carta de presentación. Cuatro cortes de trabajado punk rock, que juega con el rock, el postpunk e incluso el street punk. A veces incluso nos recuerdan a los Eskorbuto más oscuros. .Un bajo muy marcado y unos riffs de guitarra alejados del típico "rasca-rasca". Voces algo cazallosas pero en general buena melodía, con coros pegadizos y cosas interesantes que contar. Incluye las traducciones en castellano e inglés de las letras. Y también incluye tarjeta con código para descarga digital.

La locura rev(b)elada. Narrativas, experiencias y saberes encarnados se suma a la lucha por construir una salud mental colectiva que reconozca la voz de las personas afectadas por el sufrimiento psíquico. A partir de siete historias de vida, los relatos que presentamos se articulan con una propuesta pedagógica y el propósito de rescatar, desde una perspectiva crítica con el modelo biomédico, diferentes estrategias que nos permitan seguir pensando cómo auto/gestionar. «[...] Los afectos, los cuidados, la escucha, la comprensión, etc., que son las cosas que pasan, o que deberían pasar en esos dos o tres meses entre una visita al psiquiatra y la siguiente, que es la vida real y que es el día a día, lo cotidiano, que todas esas cosas estén siempre presentes y se favorezcan, se extiendan y promuevan. Porque eso, al final, es cuidado. Eso, al final, es salud mental». [del relato de Uxía]  

No confundir a estos Neurosis bizkainos con los metalcores estadounidenses que son muy posteriores. En estos tiempos en el que hay un cierto revival del heavy primitivo y se reeditan maketas, discos y grabaciones de bandas de los años 80 del pasado siglo, unas más conocidas, otras prácticamente desconocidas, nos llega

La idea genérica de este Lp es muy sencilla; homenajear la historia olvidada de las mujeres pioneras del heavy metal Estatal en los años 80. Entre el listado de nombres que incluye el proyecto discográfico se encuentran Casandra, Viuda Negra, Malena y Belcebú, Huracán, Neurosis, Pléyade, Mole, así hasta un total de 11 bandas. Beat Generation es el sello que está detrás de todo. El vinilo incluye una revista de 32 páginas a todo lujo que recuerdan aquellos fanzines underground ochenteros que tanto se movían. El sonido del LP es maquetero total porque son piezas grabadas en estudio o simplemente extraídas de casetes entre 1982 y 1991. Un buen recuerdo con una edición muy trabajada.

Banda Hardcore Punk formada en Octubre de 2019 por gente con muchos años de experiencia en el mundillo underground bizkaino en bandas como JAN, Inzesto, Última Neurona, Oxydia, Diswar.

Las revoluciones y las guerrillas son unas realidades incómodas, son brechas abiertas desde las cuales se intuyen mundos posibles, son portales para cruzar la barrera entre el ideal y la práctica. En resumen, son momentos históricos específicos donde la voluntad colectiva consigue romper las normas impuestas y trastocar el orden. Silenciar estas vivencias es una de las formas que el poder tiene para salvaguardar su existencia. El acto de transcribir estos testimonios y sacar esta revista, es tan importante como el hecho de haberlos contado y escuchado. Lo que han vivido, sus aciertos, sus errores, sus miedos, su coraje, no es solo historia pasada, sino una enseñanza para que todes podamos caminar más seguras hacia el mundo que imaginamos.

La figura del diablo ocupa un lugar fascinante en la historia europea y una posición nada evidente en la transición del feudalismo a las primeras formas de producción capitalistas, tal y como muestran los siniestros capítulos de persecución de brujas y la erradicación de las culturas comunitarias campesinas de base precristiana. En este libro ya clásico, Michael Taussig observa una trayectoria similar en la imposición de las formas de producción capitalistas entre las comunidades agrarias de América Latina, al tiempo que nos sumerge en el significado social del diablo en el folclore de los mineros bolivianos y los trabajadores del valle del Cauca en Colombia. Todo ello dentro del marco de una evolución histórica que cubre desde la conquista española y el trabajo esclavo en las plantaciones hasta la minería y la agroindustria modernas.

A partir de un original empleo de ciertas categorías marxistas, Taussig nos muestra cómo el fetichismo del diablo media en el conflicto entre los modos capitalistas y precapitalistas de objetivación de la condición humana. Nos enseña cómo las narrativas del pacto con el diablo, en las que el alma se ve embargada por un poder temporal e ilusorio, están ligadas a la alienación y extrañamiento de los trabajadores respecto de las mercancías que producen en el modo de producción capitalista. Y al mismo tiempo, nos devuelve una imagen por completo desnaturalizada del particular fetichismo de nuestra sociedad capitalista, según el cual las mercancías y el dinero pasan a tener una vida propia con independencia de la acción y la voluntad de los actores humanos.

Esta edición se acompaña de un extenso epílogo del autor sobre el valor de su obra treinta años después de su publicación. Taussig valora así algunas de sus ingenuidades originales, al tiempo que de la mano de Benjamin y Bataille nos ofrece una nueva luz sobre los contenidos de la metáfora del pacto con el diablo.

“La década de los sesenta, entre brumas y esperanzas, fue una señal generalizada de protesta anticapitalista, de armamento ideológico cargado de futuro, de ofensiva de quienes

Frantz Fanon había denominado como ‘los condenados de la Tierra’... y de revolución. Entre este jardín de revoluciones y perspectivas liberadoras se alzó la figura inconfundible de un negro americano, que reivindicaba la negritud desde sus asientos más firmes.

Nació y murió en medio de una sociedad sin matices, tan racista y clasista que no cabía en injusticias. Su nombre: Malcolm X. Durante una década fue el polo referencial para miles de compañeros, la mano solidaria que se acercaba a las recientes muestras de las posibilidades que guardaban las explosiones de los humillados. Cuba, Argelia, Tanzania, Oriente Medio fueron etapas exteriores de sus viajes; universidades, refugios, callejones y cárceles sus interiores. Malcolm X fue la razón, la teorización y la experiencia contra el tirano en sus propias tripas. Por eso los mismos aparatos del sistema –como una forma más de hacer de su cacareado estilo democrático– acallaron su voz con unos gramos de plomo” (Iñaki Egaña).