¡LA DDT TE NECESITA!

Pequeño librito de poesía cruda y sin rimas, rozando la prosa. ¿O es prosa en realidad? Ricardo Moreno escribe para que le oigan y denuncia en sus páginas un mundo lleno de idiotas, entre los que nos incluye a tí y a mí. E incluso a él mismo, así que no nos ofendamos demasiado. ¿O es eso lo que precisamente pretende?

El autor, doctor en sociología, afirma en la introducción de este libro que esto es "un estudio sobre la violencia". Porque violencia, estructural, cotidiana y muchas veces invisible, es como realmente debemos llamar a los procesos especulativos que viven muchos de nuestros barrios.
En la mayoría de grandes (y no tan grandes) ciudades de nuestro entorno se viene produciendo en las últimas décadas eso que se ha denominado "procesos de gentrificación", es decir, la expulsión de la población tradicional de barrios populares con la excusa de "rehabilitar" unos barrios supuestamente deprimidos. El desembarco de franquicias, hoteles de lujo y tiendas para pijos y modernos "alternativos" son el paso previo a la progresiva expulsión de la vecindad y el comercio de toda la vida. Estos barrios suelen ser céntricos y se han convertido en un goloso objetivo para instituciones, constructoras y empresas de turismo. El Raval de Barcelona (en donde está incluido su famoso Barrio Chino que da título al libro) es uno de esos barrios que todavía hoy lucha contra la gentrificación, contra un violento proceso especulativo.

Sinopsis:
El Barrio del Raval, cuyo sur geográfico ha sido el histórico Barrio Chino de Barcelona, es desde hace más de un siglo el símbolo y la representación de los pánicos sociales y morales de la burguesía barcelonesa. La concentración de población obrera, la pobreza estructural y la actividad del trabajo sexual, por un lado; y, por otro, su configuración como espacio de conductas desviadas y una cultura urbana al margen de los cánones morales lo han hecho objeto de una estigmatización y una condena permanentes. Lugar de pobres, putas, anarquistas y mariconas, y también de revueltas y conflicto social, este barrio es el territorio de la guerra urbanística más antigua y duradera de las oligarquías barcelonesas.

Matar al Chino muestra que todos los poderes políticos que han gobernado la ciudad, tanto conservadores como progresistas, han mantenido unas políticas de control y persecución social, destinadas a hostigar unas realidades sociales descontroladas, que no se pliegan al tiralíneas de políticos y urbanistas. Los recientes intentos de colonización urbana del centro histórico, para lograr su explotación turística, han venido acompañados de los intentos de expulsión de una población molesta, que debía borrarse del mapa y el escaparate, y han tenido éxito en la destrucción de muchas vidas, pero han naufragado como proyecto ante la complejidad social del Raval.

Junto con un magnífico trabajo historiográfico, Miquel Fernández culmina el libro con una etnografía llevada a cabo en la calle d’en Robador, símbolo de la violencia institucional aplicada durante la reciente reforma urbanística. En ella puede palparse la resistencia a desaparecer de una comunidad que, en un espacio mediado por la represión, traza sus alegrías, tristezas, conflictos, dificultades y esperanzas, en definitiva, sus vidas y sus vínculos comunitarios, frente a un proyecto de ciudad que quisiera borrar su existencia.

Prólogo de Mónica Degen. Epílogo de Manuel Delgado

Son bastantes conocidas las opiniones que a través de artículos en medios varios o a traves de otros libros como el titulado "Ensayos sobre la libertad en un planeta frágil" (2014) nos ofrece el autor José Ardillo. Es precisamente esa crítica a esta sociedad urbana y desarrollista la que impregna el ambiente de ésta, su tercera novela tras "El salario del gigante" (2011) y "La Repoblación" (2013).

Sinopsis:
Joaquín y Selene han pasado años fuera de la Urbe, buscando un pedazo de tierra donde instalarse.
Llegados al sur de Francia, a una aldea olvidada, sienten que han encontrado un verdadero repliegue donde acomodar sus vidas. Pero las dificultades afloran y el desaliento desgasta los ánimos. El retorno a la tierra está tan lleno de esperanza como de desencanto. La aparición repentina de un viejo amigo de Joaquín mostrará por otro lado que tampoco el pasado puede ser un refugio para la conciencia. La amistad está llena de enigmas inesperados, de puertas intocables y, en todo caso, la suma de dos destinos difíciles no hace un sólo destino llevadero. Trenzada con recuerdos y crónicas fugaces, Buenos días, Sísifo narra la historia de una búsqueda humilde y constante. La huida de la ciudad resulta ardua cuando en todo lugar se paga un costoso tributo a la vida urbana: fuera de ella sólo quedan los sueños fantasmas, las periferias indescriptibles. Pero esta historia, lector y lectora, es también la historia de tu expulsión de los paraísos de la infancia donde todo poseía una inusitada coherencia. Es la historia de una desposesión y de una caída en el absurdo sobreequipado del siglo XXI, donde la tecnología es el poder de masas humanas que no tienen poder alguno. Obnubilados por la luz que irradian los grandes Centros de Decisión hemos olvidado que el asunto de nuestras vidas era, ante todo, nuestro asunto.
Esta novela, a su manera, intenta ser un recordatorio de tan escandaloso olvido.

"Nos tocaba elegir un tema de los «no habituales», de esos en los que básicamente aprovechamos para hablar de lo que nos da la gana. Y elegimos eso del transgredir, sabedoras de que es algo transversal en el feminismo. Y no sólo porque éste trate de romper con los mandatos (hetero)patriarcales, sino porque ha convertido la transgresión en una herramienta política y una forma de pensar-aprender-actuar, llegando a cuestionar hasta el propio sujeto político del feminismo.
El cuestionamiento asusta, pues amenaza con cambiar el orden de las cosas. Las transgresiones silenciosas incomodan, aunque, a veces, son asimiladas por el poder dominante. Sin embargo, son necesarias muchas transgresiones anónimas para que el cuestionamiento social estalle en las camas, en las casas, en las calles y en las plazas".

Índice:
- Veintiocho. Martha Asunción Alonso
- El transfeminismo y sus transgresiones. Miriam Solá
- Ni un gen ni medio cm3 de sangre compartidos. Ana García Fernández
- Ahora pisamos fuerte. Isabel Alba y Nagua Alba
- ¿El capital o la vida? Reflexiones feministas en torno a la economía. Astrid Agenjo Calderón
- Ser o no ser hombre. Diálogo con el texto "Irse con las amigas", de Nicolás Cuello. Eduardo Romero
- Alter-acciones corporales. Los alegres pillastres
- Irritabilidad. Puñeta. Mariposa. Celia García López
- Cuerpo, nación y (de)construcción de las memorias. Aperturas a través del Museo Travesti del Perú. Laura Gutiérrez
- Un álbum de familia: brujas, todas brujas. Emma González
- Rastros de ida y vuelta
- Quiero ser normal a veces. Irene S. Choya
- Sobre la ficcionalidad de una frontera: geografías desmesuradas de la carne. Nicolás Cuello
- Saberes puteriles y transgresión femenina. isabel holgado fernández
- La polilla, la cucaracha y la mosca. Delfina Cabrera
- Sirena. Sara Fernández
- No somos amigas, nos comemos el coño. Inés Herrero Riesgo
- ¿Se buscan mujeres activistas? Eva Martínez
- "Hay que ser transgresora para tener vida propia". Susana Albarrán Méndez
- Tomar (también) el público. Leire López Ziluaga
- Prometeo generalizado o la transgresión inútil. Santiago Alba Rico
- Más allá de antagonismos: saborear el comienzo de la maternidad feminista. Lorena Fioretti
- Somos las hijas de todas las brujas que nunca pudisteis quemar...
- Lo normal es divertirse. Ilustraciones de Bellón

Sesenta págimas de aventuras del detective-tostadora eléctrica MZLOCKSPMAN. Nuevo personaje creado por el autor de sujetos raros como Bollo, Esputo Rocket o Disfraz de Muerto. Humor surrealista a raudales que te hará reir de pura perplejidad. Excelente presentación DIY.
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Bollo edo Cementerio de Tumbas-en egilearen eskutik pertsonai arraro berri bat datorkigu, hau da, MZLOCKSPMAN, detektibe pribatu eta txigorgailu elektrikoa. Itxura D.I.Y. oso dotore eta 60 orrialde umore surrealistaz beterik.

El 25 de abril de 1937, Andreu Nin (1892-1937), líder del POUM (Partido Obrero de Unificación Marxista), pronunciaba la conferencia «El problema del poder en la revolución» desde el estrado del Teatro Principal Palace de Barcelona. Dos días después, el texto aparecía publicado en La Batalla, órgano de expresión de dicho partido. Polémico y sintético, el análisis de la coyuntura revolucionaria esbozado por Nin en su conferencia resultó premonitorio. De hecho, apenas unas semanas más tarde, las calles de Barcelona ardían a causa de los enfrentamientos entre los sectores revolucionarios del bando antifascista y aquellos que, influenciados por el estalinismo o el nacionalismo liberal, apostaron por fortalecer el Estado, torpedeando el proceso de socialización de la economía de retaguardia y acabando con el sistema de milicias que había frenado el avance del ejército rebelde en Aragón.

Texto que ayuda a comprender mejor la especial sociología del anarquismo organizado en el Estado español. A pesar de permanecer en un segundo plano, la lucha antialcohólica ha sido una constante en la praxis política de las organizaciones libertarias vinculadas al movimiento obrero. En esta obra, los autores hacen balance de esa lucha en el contexto revolucionario de la Guerra Civil Española.
Los autores de este texto son Mariano Lázaro Arbués, historiador, y Manuel Cortés Blanco, médico.

“Revolución no es dictadura. La gestión directa de las bases en el socialismo” es el tercer trabajo editado por La Neurosis o Las Barricadas. Documento histórico de valor incuestionable presenta algunas de las ideas fundamentales relacionadas de los debates entre el anarquismo y el marxismo desde la Revolución rusa:

Queridísimo Fabbri:
Sobre la cuestión que tanto te preocupa, la de la dictadura del proletariado, me parece que estamos básicamente de acuerdo.
Se me ocurre pensar que sobre este asunto la opinión de los anarquistas no puede ser dudosa y la verdad es que antes de la revolución bolchevique nadie dudaba. Anarquía significa ‘no gobierno’, y por lo tanto con mayor razón ‘no dictadura’, que es el gobierno absoluto sin control y sin límites constitucionales.
Pero, cuando estalló la revolución bolchevique, algunos amigos nuestros confundieron lo que era revolución contra el gobierno precedente con lo que era un nuevo gobierno que venía a imponerse a la revolución para frenarla y dirigirla a los fines particulares de un partido, y casi se declararon bolcheviques ellos mismos.
Ahora bien, los bolcheviques son simplemente marxistas, que han permanecido honesta y consecuentemente marxistas, a diferencia de sus maestros y modelos, los Guesde, los Plejanov, los Hyndmann, los Scheidemann, los Noske, etc., que han tenido el fin que tú sabes. Nosotros respetamos su sinceridad, admiramos su energía, pero como no hemos estado nunca de acuerdo con ellos en el terreno teórico, no sabríamos solidarizarnos con ellos cuando de la teoría se pasa a la práctica [...]

El Colectivo DesFace es un proyecto editorial de la región chilena que, según sus propias palabras, “juega con el tiempo y el espacio, juega con la crítica, con el autor, baila con el plagio y el conocimiento que no tiene propiedad, porque es propio. El DesFace es posible porque un grupo de almas trabajan juntas sin pedir nada a cambio, de manera horizontal y libertaria, sin burocracias ni autoridad. El DesFace llama a imaginar nuevos horizontes intelecspirituales. ¡A reventar la realidad que se (nos) pudre, a rescatar la infinitas distintas realidades que agonizan en nuestros inconscientes colectivos y a experimentar, con nuestras mentes rebeldes, formas y contenidos inexplorados!”

Toda una declaración de intenciones que toma forma con el volumen del que nos ocupamos. Contra el arte y el artista es la primera publicación de este interesante colectivo editorial y esperamos que no sea la última. En ella se pretenden poner de relieve las características esenciales de la forma en que el sistema estatal-capitalista logra reproducirse utilizando al arte como uno de sus medios en las sociedades contemporáneas. Partiendo de esta premisa, el libro nos muestra, desde una visión antagónica, cuáles podrían ser las posibles alternativas al arte actual, caracterizado por ser un producto más de la sociedad del espectáculo y consumo. Y es que el arte, de una forma progresiva, ha pasado de sentirse y vivirse como un aspecto gratifi cante del ser humano, que remaba a favor de la autorrealización y el crecimiento personal, a convertirse en otra mercancía cualquiera.

Uno de los elementos que el libro critica con mayor dureza es la fi gura del genio-artista, entendiendo como tal a aquella persona especialmente dotada para la creación artística. He aquí la materialización de la separación entre el arte y la vida cotidiana, dejando el primero en manos de un puñado de elegidos o iluminados. El arte, debido al encumbramiento del artista y por ello mismo a su separación de la vida cotidiana, divide a los seres humanos entre quienes son capaces de hacer arte y aquellos que únicamente pueden consumirlo como meras espectadoras pasivas. Esta fractura entre el genio y el común de los mortales ahonda en nuestra propia fragmentación como personas, presentándonos como seres frágiles, endebles e incompletos. En el mismo sentido, dicha separación sería extrapolable al terreno laboral: el trabajo se enajena de la vida en el momento en que la persona que lo lleva a cabo no es dueña de él sino de un tercero que se lo apropia.

Por otra parte, para el colectivo DesFace es algo fundamental la idea de la desprofesionalización del arte, pues pretender convertirlo en una forma de “ganarse la vida” y asumirlo como un “trabajo” conllevaría la transformación de la creación artística en una simple y burda mercancía. Luchar por un arte revolucionario, es decir, al margen de las estructuras dominantes de las sociedades actuales, implicaría la oposición frontal a los circuitos mercantiles, esto es, evitar ser vendido y negarse conscientemente a la profesionalización del mismo. Para ello, el colectivo aboga por lo que llaman “El circuito del don”, concepto acuñado por algunos antropólogos que ponen de relieve ciertos rasgos culturales de algunos pueblos que conciben el arte como algo que se ofrece gratuitamente, desinteresadamente y sin esperar nada a cambio.

En el libro no se trata solamente de evidenciar las miserias del capitalismo y el Estado, sino que, en cuanto a la creación se refiere, para el colectivo es tan importante el contenido de la obra en sí como la forma en que ha sido construida o por dónde o cómo viaja la misma. Guiarse por la simple fachada que supondría la elaboración de una obra aparentemente crítica con el estado de cosas sin darle importancia al proceso de construcción o a los circuitos por los que se mueve, supondría un falseamiento de la propia obra al imbuirse de un modo u otro de los valores propios del mundo de la mercancía.

En definitiva, nos acercamos a un libro apasionante cuya reciente aparición celebramos, ya que pretende remover los cimientos de unas estructuras menos sólidas de lo que creemos, nos hace refl exionar sobre uno de los pilares fundamentales que contribuyen en la actualidad a mantener estable el sistema de dominación imperante y nos descubre nuevos caminos que conducen a la recuperación de ciertos valores parcialmente perdidos y que irremisiblemente conducen a nuestra liberación social.

Alfonso Molino (SOV de Jaén de la CNT-AIT)

Reseña extraída de la Revista Estudios nº 3

Primera maketa de este grupo Punk desde Basauri, ciudad sin ley. Cantan en castellano.

Un corazón rojo como un puño en alto. Así laten los artículos y ensayos aquí recopilados de este escritor,historiador y Profesor de Historia en la Universidad de Deusto especializado en Historia Política contemporánea y experto en Historia del nacionalismo vasco.En "El corazón en un puño" se recopilan infinidad de artículos divididos en dos bloques: los inéditos y los ya publicados en diversos medios de comunicación y que abarcan la realidad politico-social vasca de 1994 hasta hoy (2014). Lorenzo espinosa desgrana con estilo mordaz, apasionado y documentado cada momento y cada protagonista de la realidad vasca, repasando cuestiones relativas al PNV, a las organizaciones armadas (ETA, CAA...), a la Izquierda Abertzale, al PCE, a la burguesía vizcaina... y relacionando todo ello, cuando es necesario, con la realidad internacional. No en vano suya es la demoledora (y por muchos celebrada) frase: "Sin el PNV es difícil que podamos ser independientes. Con él es imposible".

En este número entrevistas multiples a viejas glorias de nuestra escena que han regresado en los últimos tiempos: Budellam, Monstruación, 24 Ideas... y por supuesto a grupos relatifvamente nuevos o que nunca lo dejaron como Disparo, Assack!, Fly Shit, etc. Además reportajes sobre el sello estadounidense Dischord, surgido a principios de los 80 en la capital de los "estates" y cuna del hardcore (Minor Threat, Youth Brigade, S.O.A. Goberment Issue, etc), también al sello valenciano Trabuc y sobre el Mercadillo Punk de Barna. Reseñas de discos, fanzines, etc...

Ob skené, fuera de escena, es el vocablo que designa el espacio en que tenía lugar la muerte de personajes en la tragedia griega; detrás del escenario, para no herir la sensibilidad de los espectadores. El término fue rescatado por los romanos y hoy se considera raíz de la palabra obscenidad en las lenguas latinas.
Si preguntáramos a cualquier viandante sobre la situación político-social en la Grecia actual, posiblemente muchos podrían darnos pinceladas, datos, o aportar reflexiones… Sin duda, el foco mediático se ha posado con intensidad en el país heleno desde el comienzo de la crisis del capital. La cuestión es de qué manera.
Los textos que recopilamos en esta edición procuran analizar los hechos que han tenido lugar allí desde el asesinato del anarquista Alexis Grigoropoulos a manos de la policía y la revuelta del 2008, hasta el aterrizaje de la Troika, el endeudamiento exterior, y las políticas de devaluación interna que está sufriendo hoy la clase obrera griega. Siempre procurando arrojar luz sobre un fuera de escena desconocido por unos, repudiado por otros, pero en el que tiene lugar lo trascendente de la lucha de clases.
Esta labor analítica y explicativa ha sido obra de TPTG, el grupo ateniense autor de los textos que recopilamos, y que lleva publicando irregularmente desde hace 20 años una publicación homónima, ?a ?a?d?? t?? Ga?a??a? (Los chicos del gallinero), desde la que dirigirse, más allá de ideologías y corsés, a los compañeros de clase, cómplices donde quiera que estén.
Un texto fundamental del que extraer lecciones teórico-prácticas para el incierto futuro que nos aguarda a los proletarios.

Colección Fundamentales - Páginas: 180 - Precio: 10€

Una novela basada en hechos reales. Ormai è fatta! nos relata varios intentos fugas del protagonista que no se deja aplastar nunca, se denota cierto sentimiento insurreccional lejos de teorías enrevesadas, nos habla de la realidad, los anarquistas no estamos tan lejos de las aspiraciones de la gente de la calle somos parte de ella y por tanto nos acerca un poco a la esencia más cotidiana del día a día en los años 70.

Es un análisis vivencial de un tiempo, de la situación dentro de las cárceles, de los mecanismos del estado dentro de la cárcel, como termina de destruir algunas vidas que ya había empezado a minar cuando estaban en la calle…

Un relato que nos introduce en la piel de Horst, de la rebeldía de los años calientes en Italia dentro de una persona con el corazón libre que jamas se arrodilló, llegando al anarquismo desde la práctica y la vivencia.

El libro se ha impreso en una de los pocos proyectos cooperativos autogestionados que quedan en el Estado español, sino el único. Fiel a su contenido hemos decidido que el libro sea una muestra coherente de su propio contenido y todo el trabajo está hecho con un esfuerzo militante de traducción, corrección, edición e impresión y esperamos que ese siga siendo su destino.

DATOS TÉCNICOS
Precio: 7 €
Páginas: 200
Dimensión: 13x21cm
WEB: http://www.horstfantazzini.net

El monstruo de la vivienda toma un particularmente simple objeto cotidiano - una casa - y observa a las relaciones sociales que la rodean y la determinan. Empezando por la obra y la construcción física de las viviendas, el libro lentamente une más y más temáticas entre sí: desde la gentrificación y la política urbana hasta los roles de género y la política identitaria, desde la subcontratación y la especulación hasta los contratos sindicales y la negociación, desde los pensamientos más personales y las interacciones interpersonales hasta las grandes fuerzas políticas y económicas. Lo que comienza con una mirada hacia la cuestión de la vivienda se amplia hacia una crítica de la totalidad que es el capitalismo. El texto va acompañado de imágenes únicamente negras que son burlonas, simples y bellas.

Dibujos, grabados y textos a cargo de Doc, autor de portadas de discos, carteles, camisetas y fanzines (es bastante conocido por hacerle portadas al Maximun Rock and Roll) de temática punk. Todo ello con una presentación exquisita. .
La Biciografía es un cúmulo de tornillos, piñones, viajes, ruedas, grasa, dibujos y experiencias que se plasman en papel y van desde Suecia al Perú, desde la micropublicación a la autoetnografía, y desde la bmx al piñon fijo. Si naciste antes que Naranjito, muchas de las pinceladas que esta humilde edición ofrece, te resultarán familiares, te harán sentir nostalgia y te transportarán a los inicios de algunas de las viejas tendencias que han pasado por nuestras vidas. Una revistilla vitalista que te empujará a pedalear como un auténtico guerrero sin frenos.
Este fanzine ha sido reeditado al menos en tres ocasiones en distintos formatos y en tiradas limitadísimas. La aquí presente es una de las primneras ediciones (2012) y su tirada fue de escasos 80 ejemplares. Si eres coleccionista date prisa.

Más trabajos de el Doc en http://www.docindustries.blogspot.com.es/

El autor es educador social, activista, fotógrafo, periodista, hombre de barrio. Ha tomado parte en diferentes colectivos de contrainformación e internacionalistas. Fue fundador de Indymedia Chiapas y colabora, entre otros medios, con el semanario La Directa o con Masala, diario de información, denuncia y crítica social de Ciutat Vella, en Barcelona.
Su libro recoge en pequeños capítulos de dos páginas sus vivencias, encuentros, descubrimientos y aprendizajes durante los cuatro años que pasó en México, la mayor parte de ellos en Chiapas. El libro incluye, a modo de epílogo, un texto sobre el Taller Gráfica Popular de México (1937-1977). Cartelería, murales, serigrafías, xilografías...los trabajos del Taller, una selección de cuyos grabados ilustran profusamente este libro, acompañó durante más de 40 años con su imaginario a los movimientos sociales mexicanos, siempre con un protagonista principal e innegociable: El Pueblo.

A sus ochenta y nueve años, Juan Quero le relata a la escritora Beatriz Díaz su vida, que ha sido la de todo el siglo XX. De la Dictadura de Primo de Rivera, al despertar del campo andaluz, el trabajo en Gibraltar, pasando por la Segunda República, la Guerra Civil o la Represión Franquista. Una manera de acercarnos a la vida de los tarifeños, de las gentes sencillas que han vivido y viven en un sistema injusto de reparto de la propiedad y de caciquismo.

Otro número más de esta publicación que desde el feminismo aborda temas de manera monográfica, siendo el tema escogido para este número el siguiente: los amores. Con ese plural quieren hacer incapié en el hecho de que no existe un "amor" monolítico. Reflexiones sobre la (no) maternidad, sobre los lazos afectivos dentro de los colectivos y movimientos sociales, el amor en algunas series de televisión, amores que no matan pero sí desgastan, la ideología del amor, etc...

Cualquiera que haya visitado el campus universitario de Leioa (Bizkaia) durante los últimos veinte años, recordará haber visto a su entrada la imagen de un reducido grupo de personas tras una pancarta. Son los profesores despedidos de la UPV-EHU (Universidad del Pais Vasco-Euskal Herriko Unibertsitatea). Llevan ahí, día tras día, mañana tras mañana, haga frío o haga calor, durante estos veinte años. Ahora, dos de estos profesores insumisos hacen un repaso, a través de una larga entrevista, de todo lo acontecido durante este tiempo, tanto en la Universidad como en la sociedad vasca. La entrevista es conducida por el conocido profesor, escritor y Doctor en Historia de la Universidad de Deusto, Jose Mari Lorenzo Espinosa. Un repaso que salda cuentas con rectores, decanos, políticos, profesores, sindicatos... y que analiza acontecimientos como las negociaciones, la represión, las huelgas, las deserciones, todo ello paralelo a la realidad política vasca: la lucha de los Profesores No Numerarios en el Franquismo, la Reforma Política, Lizarra Garazi, los profesores amenazados por ETA, la criminalización de la Universidad Vasca por parte del Estado Español, la LOU, el giro político de la Izquierda Abertzale...  Este es un libro incómodo y que no está hecho para agradar a nadie. Un libro que, a pesar de su volumen, es ágil y de fácil lectura.

Aquí va otro nº del veterano fanzine punk harcore euskaldun. En este nº además de las secciones habituales de conciertos, reseñas, etc... hay entrevistas y artículos sobre Nuevo Catecismo Católico, Dictadura, La URSS, Vitamin X, Dirty Sanchez, Beyond Pink, Friday´s Crew, etc... \\\\\\

Hona hemen Izu Giroaren ale berria, beti bezala leporaino beteta datorkiguna. Zenbaki berri honetan ohiko atalak aurki ditzakegu (fantzineen eta kontzertuen aipamenak, iritzia, albisteak, eta abar...). Horretaz gain, punk talde desberdinei buruzko elkarrizketa edo artikulo piloa, besteak beste, Nuevo Catecismo Catolico, Dictadura, La URSS, Vitamin X, Dirty Sanchez, Beyond Pink, Friday´s Crew,...

Se nos presenta un nuevo fanzine al estilo clásico (¡menos mal que aún nos dan alegrias!) ubicado en la comarca de Durangaldea en Bizkaia, donde la escena se mantiene fuerte. Un montón de entrevistas, todas ellas largas, hechas en profundidad y en un tono muy directo, primando sobre todo el euskera como vehículo de comunicación. Reseñas, bios, artículos, cine.... y muchas entrevistas a grupos de los alrededores (Dirty Brothers, Trastorno, Humphrey Cao, Neallta Fola, Pan B, Material Rechazado, etc.. Presentado en tamaño A4, incluye un CD con 22 temas correspondientes a dos directos en donde participaron buena parte de las bandas referenciadas en el fanzine.